Etiqueta: luisa chico

  • #PoémameVerano: Septiembre 2024

    #PoémameVerano: Septiembre 2024

    Hola,

    Llegó el verano y con él nuestro resumen anual de lo publicado desde el pasado mes de septiembre de 2024. Les incluimos una relación de los artículos de más interés que fueron publicados.

    El equipo fijo de la revista está compuesto por @osvid , @aldapascuzzo , @horten , @ze_pequenho , @marielacordero , @mariaprieto y @jlregojo . Esperamos que pasen un agradable verano y disfruten con la lectura de la buena poesía que les venimos ofreciendo desde septiembre de 2016.

    José Luis Regojo (jregojo@gmail.com)

    Director Revista Poémame

    Melchor López, Cuaderno de Cabo Verde (Ed. del Pampalino, 2021)

    3 Poemas de Lee Sang 이상 시인, poeta surcoreano

    Zapatos azules de tacón alto, por Rosa Galdona

    Leugim, de Lange Aguiar

    3 Poemas de Haingsook Kim 행숙  김, poeta surcoreana

    13 preguntas y una poeta: Rosa Galdona

    3 Poemas de José Ochoa Díaz #PoesíaVenezolana

    Fuego en lo sombrío, de David González Lago (Bajamar Editores, 2023)

    3 Poemas de Victoria Marín Fallas, poeta costarricense

  • 13 preguntas y una poeta: Luisa Chico

    13 preguntas y una poeta: Luisa Chico

    Luisa Chico, nacida en Santa Cruz de Tenerife en 1954. Es escritora, antóloga, gestora cultural, etnógrafa, folclorista, y profesora de bailes tradicionales canarios durante más de veinte años. Fundadora de la Asociación Cultural Canaria de Escritores y Escritoras (Acte Canarias) en 2018, dimitió en 2020 por motivos de salud, y retomó el cargo de presidenta en febrero de 2024. Dirige la revista «Canarias literaria» y coordina el Club de creación literaria «Alisios de Verso y Prosa».

    Asimismo, fundó la asociación de bailadores canarios “El sendero de Orijama”, y fue cofundadora de los colectivos de folclore canario “Atenguajos” y “Farutes del Atlántico” en la última década del siglo XX. Fundadora de Acte Canarias. Fundadora y directora de la revista digital   Tamasma Cultural. Y coordinadora de los Clubes de creación literaria “Alisios de Verso y Prosa” y “Tertulia Tamasma”.

    Autora de los libros: Sueños de pescador (novela). Historia de una vidabiografía de don Sebastián Melo Castellanos. Agacheros60 años de folclore, (folclore canario). Nuestros bailes, paso a paso (folclore canario), escrito conjuntamente con Diego Felipe. Burbuja vital (poesía). Crisol de letras (relatos). Delirios de madrugada (poesía), escrito conjuntamente con Eduardo García. El cumpleaños de la princesa (cuento infantil). Brandán (novela) y EXs, 50 escalones hacia el olvido (poesía).

    También ha participado en diversas antologías de poemas y relatos dentro y fuera de las islas.

    Galardonada con el Marcador de plata del Ayuntamiento de Güímar en 2020.

    Hoy ha accedido a contestar nuestro cuestionario habitual.

    1 – ¿Podría usted contarnos un poco de su vida y actividad literaria?

    No será fácil hacerlo, pero voy a intentarlo. Llevo escribiendo toda mi vida y le aseguro que es bastante larga. He escrito siempre, pero comencé a publicar en los años 80 del siglo pasado. En la actualidad tengo 9 libros publicados y he participado en otras tantas antologías dentro y fuera de Canarias.

    2 – ¿Cuáles fueron sus primeras lecturas poéticas y qué autores le influyeron?

    Mis primeras lecturas, allá por los años 60, no fueron precisamente poéticas ni influyentes, leía todo lo que caía en mis manos y no eran libro de gran importancia literaria, aunque si social, más bien fueron comics o novelas de amor o del oeste que le “robaba” a mi padre.

    3.- ¿Cómo definiría a su poesía?

    La suelo definir como la poesía del desahogo, dado que lo que plasmo en ella es siempre un sentimiento que da vueltas en mi cabeza y necesito sacar afuera, en estos casos lo que mi pluma emprende es un poema o la letra de alguna canción. No olvidemos que yo soy, básicamente, escritora de narrativa.

    4 -¿Cree que la poeta “evoluciona” en su escritura? ¿Cómo ha cambiado su lenguaje poético a lo largo de los años?

    Naturalmente que evoluciona con la práctica y los años, lo contrario diría poco de nosotros mismos y de nuestro interés por ofrecer lo mejor en cada trabajo.

    Mis poemas comenzaron siendo rimados hasta que descubrí el verso libre, y ahora me desenvuelvo mejor con este formato.

    5 – ¿Cómo siente que un poema está terminado y cómo lo corrige?

    ¡Uf! Esta pregunta sí que es complicada. No tengo un método concreto para saberlo, me lo dicta la intuición o quizá el sentir que no queda en mi interior nada más que decir en torno a la esencia que he querido transmitir en él.

    Los corrijo mil veces antes de incorporarlos a un libro o antología. Pero nunca buscando la excelencia de la palabra sino intentando que el posible lector entienda el mensaje contenido en él con palabras sencillas y cercanas.

    6 – ¿Cuál es el fin que le gustaría lograr con su poética?

    Que mis sensaciones, sentimiento o vivencias tengan su lugar en mi obra literaria, solo eso… que no es poco.

    7 – ¿Qué lugar ocupa, para una poeta como usted, las lecturas en vivo?

    Una importancia vital. Cuando escribimos no sabemos si alguien nos va a leer, el que la gente te compre los libros no te asegura esa circunstancia, quizá lo compre solo por compromiso contigo, pero las lecturas en vivo te permite mirar a los ojos al lector y saber hasta dónde le ha impactado tu poema. No existe nada más gratificante que alzar los ojos de las páginas que compartes con el público y ver lágrimas rodando en las mejillas de alguien.

    8 – ¿Qué opina de las nuevas formas de difusión de la palabra, ya sea en páginas de Internet, foros literarios cibernéticos, revistas virtuales, blogs etc.?

    Algo fundamental para que nuestras creaciones sigan llegando al mundo, por desgracia las publicaciones en papel tienen los años contados, con el añadido de que a través de Internet nuestras palabras vuelan a cualquier punto del planeta y eso te abre un enorme abanico de posibles lectores.

    9 – ¿Podría recomendarnos un poema de otro autor o autora que le haya gustado mucho?

    Imposible. Son tantos que sería incapaz de elegir uno. Lo que sí puedo decirte es que me han dejado indiferente poemas relevantes en la historia de la poética y, por el contrario, me han hecho llorar poemas de autores prácticamente desconocidos.

    10 – ¿Qué libro está leyendo en la actualidad?

    De poesía, el último de la poeta tinerfeña Balbina Rivero. De narrativa Nada de esto es verdad, de Lisa Jewell. Soy incapaz de leer de un tirón un poemario, prefiero degustarlo verso a verso y por eso voy alternando las lecturas.

    11.-¿Qué consejos le daría a un joven escritor/escritora que se inicia en este camino de la poesía?

    Que si ha descubierto el sendero del sentimiento por el que transita la poesía no lo abandone nunca. Le esperan horas intensas, dolorosas o felices, arropado por los versos que salgan de su pluma.

    12.-¿Cómo ve usted actualmente la industria editorial?

    En declive. A pesar del gran volumen de libros que se publica actualmente en España (más de 87.000 al año), de la mayoría de esos títulos solo se venden alrededor de 100 ejemplares, por lo que poco a poco va dejando de ser un negocio rentable y eso acabará pasando factura a las editoriales, librerías y demás.

    13.-¿Cuál es la pregunta que le gustaría que le hubiera hecho y no se la he hecho?

    Solo una, el porqué sigo escribiendo a día de hoy. Me responderé a mí misma que lo hago porque escribir es para mí una necesidad vital, y no tengo intención de morir en breve plazo.

    Si quieren escucharla en directo. Aquí tienen una entrevista que le realizaron en Radio Realejos.

  • Leugim, de Lange Aguiar

    Leugim, de Lange Aguiar

    Miguel Ángel Díaz Hernández, nació en 1952, en Icod de los Vinos, Tenerife.

    Forjó su futuro simultaneando sus estudios con el trabajo, realizando su carrera universitaria como psicólogo en la Universidad de la Laguna.

    Tesorero de Acte Canarias desde febrero de 2024. Coordinador de la Tertulia Escribamos, y conductor del programa de Acte Canarias «Letras que hablan», en Onda Aguere-Radio Geneto.

    Lange es el nombre con el que comienza a escribir desde muy joven y que mantiene a lo largo de su vida literaria, sin embargo, en el mundo social y profesional es más conocido como Miguel Díaz.

    Muchos poemas sociales y de denuncia fueron escritos por él en los años difíciles de la dictadura, formando parte de periódicos clandestinos. También publicó en la desaparecida Tarde, periódico vespertino más importante de Tenerife durante décadas, vieron la luz algunos de sus versos. Otros poemas, más intimistas, filosóficos o religiosos, formaron parte de obras de teatro y montajes poéticos en su pueblo, o en las diferentes organizaciones en las que militó durante muchos años.

    Lange Aguiar, como escritor, evoluciona, dejando atrás su silencio de años y ahora nos ofrece unos poemas libres rompiendo toda norma y estructura. Sus últimos poemarios Ser de luz, hijo de la tierra y Retazos del ser son una expresión máxima de este sentir.

    En 2024 le fue concedido el Premio Pablo Neruda del instituto panamericano de las letras, el premio Mundial Smart Lion Gold a la excelencia literaria de Ecuador

    Acostumbrados a leer la emoción de su poesía, Lange Aguiar nos sorprende en esta novela con la intensidad de su narrativa.

    Este libro nos acerca mucho más al autor, a su vida, a sus emociones, aparte de su pasado que creemos intuir entre líneas en la historia que nos cuenta.

    Una historia que juega con nosotros, obligándonos a danzar entre el pasado y el presente de su protagonista, Leguin, a saltos entre capítulo y capítulo, sin poder abandonar la lectura en ningún momento.

    Bandazos que nos van acercando a la verdad de la historia que Lange ha querido contar. El autor, en esta historia, nos acerca a su vida como él mismo dice en el primer capítulo:Esa parte de mi vida emocional, corporal, terrenal… que me marca y me hace ser tan humano, tan loco, tan visceral o pasional.

    Doy las gracias por la invitación a escribir este modesto prólogo porque la lectura intensa de la novela me ha llevado a conocer, un poco más, a su autor. Alguien que admiro y aprecio por el trabajo incansable que hace en pro de ayudar a los demás. Yo tampoco sé si es un ser de luz o simplemente refleja las luces de los demás, en todo caso, yo me siento feliz por acercarme a su luz y poder acompañarle en un tramo de este camino incierto que es la vida.

  • Zapatos azules de tacón alto, por Rosa Galdona

    Zapatos azules de tacón alto, por Rosa Galdona

    Rosa Galdona, Vicepresidenta de Acte Canarias desde febrero de 2024.

    Directora de las colecciones Taborno y Ayosa. Coordinadora del Taller literario de poesía Hiperbólica Letra», en Candelaria. Co-editora de la revista Tamasma Cultural donde lleva también la sección «Viajando por los versos».

    Rosa Isabel Galdona Pérez es natural de Güímar. Doctora en Filología, investigadora, docente y escritora. Ha impartido cursos en las universidades de Santander, La Laguna, Las Palmas de Gran Canaria y Alcalá de Henares. Su tarea investigadora ha abarcado la Semántica, la Teoría literaria y la Crítica feminista aplicada a la novela. Dejó huella de ello en publicaciones como Alaluz (Universidad de Riverside) o el Anuario de la Universidad de Extremadura, entre otras.

    Su tesis doctoral, Discurso femenino en la literatura española de posguerra: Carmen Laforet, Ana María Matute y Elena Quiroga, fue pionera en Canarias en utilizar el enfoque feminista para identificar las diferencias sociales por cuestión de género en la narrativa. Como reconocimiento, fue premiada por el Instituto Canario de la Mujer al mejor trabajo de investigación y publicada por la Universidad de La LagunaLa Real Academia de la Historia contó con ella para realizar la biografía de la escritora Elena Quiroga, incluida en el Diccionario Biográfico Español.

    Es autora de los poemarios: Algunos amaneceres deshabitados, Enllantecida Wendy, Reflexionario de mareas, Egográficas, Ablativa, La última esquina del viento, La grandeza de las simples cosas y del libro de relatos: Estampas de tinta.

    Debo reconocer que me sorprendió la invitación de Rosa Galdona para prologar su libro Zapatos azules de tacón alto. Un libro particularmente feminista que reivindica la figura de la mujer en la España del siglo XX, entre otras cuestiones. Me sorprendió porque me consta que la autora sabe de mi no posicionamiento en temas como el feminismo, pero tratándose de Rosa no pude negarme. Le debo mucho por todo su apoyo a mis proyectos culturales, pero sobre todo porque la considero una buena amiga a la que también intento apoyar en todo lo que emprenda. Así que… abrí el borrador que me había enviado y me sumergí con ojos de lectora empedernida y sin cortapisas en las palabras que tú descubrirás en un momento querido lector/a.

    Ya en las primeras líneas tenemos claro el enfoque del libro. Bajo el epígrafe ¿Por qué romper mordazas? Rosa nos impulsa a seguir leyendo para encontrar perlas literarias como esta: “El poder totalitario con el que la dictadura franquista instauró unos mitos femeninos ancestrales, visiblemente caducos y conservadores de la hegemonía masculina fue, durante años, incontestable”. O “Muchas fueron las mujeres que, de buen grado o a la fuerza, asumieron su papel de sumisión, pero muchas fueron, también, las que demostraron el coraje suficiente para romper el guion, actuando de acuerdo a los dictados de su propia razón”.

    En este capítulo nos habla de la sumisión de la mujer en la postguerra y de cómo se rebelaron aquellas que pudieron, sobre todo en el mundillo literario, en los años siguientes a la contienda que tanta sangre hermana derramó en España.

    En las siguientes páginas Rosa nos abre los ojos hablando de adolescencia, desviaciones, muerte, orfandad, confinamiento doméstico…  Sus reflexiones me hicieron volver a mi adolescencia.

    Y luego nos lleva de la mano en un paseo por los libros de las autoras que se impusieron a su época, y por las vidas de sus personajes que tan bien reflejaban la sociedad represiva que debían soportar las mujeres por entonces.

    En los capítulos siguientes, Rosa nos hace caer en la cuenta de la idiosincrasia de los distintos tipos de mujeres y sus circunstancias sociales, aunque sigue reflejándolo a través de la literatura femenina del siglo XX. Mujeres divorciadas, separadas, viudas, prostitutas, locas… Fiel reflejo de las realidades en las que tuvieron que vivir tanto las mujeres del pueblo llano como las de los altos estamentos de la sociedad.

    Cerré el archivo con dos sensaciones extrañas en mi mente. Por un lado, el agradecimiento por ese paseo por la literatura de postguerra que me permitió conocer autoras, libros y personajes que desconocía. Mis ojos de lectora empedernida hacían chiribitas ante cada descubrimiento. 

    Por otra parte, estuve largo rato reflexionando sobre mi visión del feminismo. Creo que tengo pendiente con Rosa una botella de vino y una larga charla que me acerque más a ese movimiento que con tan malas formas nos han hecho llegar los absurdos discursos de los medios de comunicación.

    De los personajes a los que Rosa hace alusión me enamoré de Frufru y su alegre y colorista locura, por lo que he decidido cerrar esta introducción a un libro, que todo el mundo debería leer, con sus propias palabras, puesto que me hicieron caer en la cuenta el porqué yo no daba mucho crédito a la necesidad de que existiera el movimiento feminista, porque yo siempre he vivido con el mismo pensamiento que Frufru: 

    “Las mujeres necesitamos libertad. Ah, sí. Necesitamos que nos dejen libres como el aire […] si yo quiero ir al pueblo voy al pueblo y si quiero un día coger la maleta y marcharme, pues me voy […] Si un día me canso de España me presento en el consulado y me voy. Ah, sí. Por eso me quedo, porque puedo irme…”.

    Ese debería ser el objetivo de cada mujer, sentirse libres de hacer y de decidir, lo demás… viene rodado. … y por eso me quedo.

  • EXs, 50 escalones hacia el olvido, de Luisa Chico

    EXs, 50 escalones hacia el olvido, de Luisa Chico

    En el silencio de la madrugada

    Me derramo irremediablemente.

    Estas palabras de Luisa Chico, incluidas en el poemario Exs, 50 escalones hacia el olvido representan, acaso, un paradigma del conjunto del libro; porque de silencio omnipresente, de madrugadas solitarias, de fatalidades vestidas de pérdida y de llantos derramados está impregnada hasta la médula de la última letra esta obra de Luisa. La escritora brinda en estas páginas el regalo de la conciliación desde la ausencia a los hombres que han significado algo importante en su vida. Sus palabras son un canto cadente de concordia para aquellos que escribieron pasión y vida en sus días. Y también lo son para ella misma, puesto que verbalizar su dolor, su sentir de pérdida, de engaño, de añoranza o de ocasos del corazón la eleva a un estado de bienestar que solo alcanzan los espíritus en calma.

    Leer a Luisa Chico hoy es escuchar una voz reposada que mira atrás desde el sosiego que recuerda con afecto y alguna lágrima díscola las andanzas vitales en las que el amor la hizo vibrar de pasión. No es común este ejercicio. Cantar en primera persona aquello que te ha dejado vacío o abandonado es propio solo de almas libres, libres de pensamiento, libres de acción y sobre todo libres de rencor. Hacer las paces con el pasado, por muy aciago que haya sido, puede ser una gran lección de vida y este libro nos lo ofrece danzando en una métrica a veces con olor a romance popular y otras con un verso libre y anárquico que pretende romper fondos y formas. El léxico preciso y lúcido se mueve por expresiones apelativas llenas de incertidumbre, decepción o añoranza. Es su manera de leerse a sí misma en la memoria y escribirse poniendo sin miedo el dedo en la llaga, su llaga. Y nada de esto es casual, es todo absolutamente deliberado porque lo que ella quiere es esculpir un punto y final lírico a un tramo de su trayectoria vital que se le antoja necesario cerrar. 

    Los versos de Exs, 50 escalones hacia el olvido manan serenos entre efluvios de amores pasionales (“eres el único ser que hace que mi diapasón vibre hasta el infinito y más allá”), y maguas incurables (“yo te pienso envuelta en esta tristeza en la que me dejan tus recuerdos cuando no consigo desprenderme de ellos”). Los escalones hacia el olvido que la poeta traza en estas líneas no dejan indiferente a nadie. Sus versos gritan como gargantas desgarradas que buscan por un lado el sonido del portazo a un pasado que duele y por otro el abrazo afable de un adiós sin dramas. Toda una lección de sinceridad, sentimiento a toda vela y cordialidad sin ambages la de Luisa chico en estas páginas. Una hoja de ruta envidiable para cualquiera de nosotros, una ventana abierta a la paz con ella misma y con el mundo en la que ahora podemos entrar. Pasen y lean.

    Luisa Chico, nacida en Santa Cruz de Tenerife, es una escritora, etnógrafa, folclorista y gestora cultural de largo recorrido. Fundadora de Acte Canarias (Asociación Canaria de Escritores/as) en 2018, donde ejerció como presidenta hasta el año 2020. En la actualidad es Presidenta-fundadora de Tamasma Cultural, asociación cultural y literaria canaria.

    Si vives en Gran Canaria puedes asistir a la presentación de su libro el 24 en Las Palmas y el 25 en Arucas. Más información aquí:

  • Tamasma y El canto de la alpispa: un aniversario entre letras.

    Tamasma y El canto de la alpispa: un aniversario entre letras.

    El pasado 22 de junio, en la biblioteca de Candelaria (Tenerife) se presentó al público la primera antología del grupo cultural Tamasma: El canto de la alpisma. Se trata de una compilación del trabajo de cuarenta escritores más una artista plástica que ha elaborado las imágenes de portada e interior, María Hernández. Insoslayable es el hecho de que nuestra obra ha visto la luz con la ayuda y financiación inestimables de la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de la Villa de Candelaria. 

    Tamasma es una creación de Luisa Chico. Luisa, mujer desinquieta y entusiasta donde las haya, es escritora y una folclorista de valiosa trayectoria. Fue asimismo la fundadora de la Asociación de escritores ACTE Canarias, desde cuya dirección realizó una labor impresionante de impulso y visibilización de la escritura en las Islas. 

    Ya retirada de todas esas obligaciones y metida en el aislamiento de la pandemia que todos sufrimos, tuvo un día la idea de embarcarse en esta aventura de letras con un puñado de amigos y conocidos amantes de escribir por amor al arte, literalmente. Y la hazaña en principio anecdótica fue creciendo. Se fue sumando gente y Luisa como artífice le fue dando el cuerpo y la dimensión necesarios en cada momento. 

    En la actualidad, Tamasma es una suerte de tagoror metafórico. Un espacio de encuentro para la palabra en el que cada vez confluyen más voces. Y podemos decir que se desarrolla básicamente en dos vertientes: la escrita, con la revista digital que lleva su mismo nombre y que sale mensualmente con la colaboración de muchos escritores (profesionales y amateurs) y la oral. Esta última se concreta en una tertulia quincenal que nos reúne para poner en común retos de escritura que previamente nos planteamos. Tamasma es, pues, un proyecto de gentes y un precioso juego de lectura y escritura que se sustenta en el verbo, el lenguaje, el diálogo, la escucha activa, la comunicación, la colaboración… ¿hay algo que nos haga más humanos que eso?

    Tamasma ha cumplido tres años de andadura y lo celebra con El canto de la alpispa, un ejercicio conjunto de muchas personas que han ido sumando su participación. En él encontrará el lector biografías, cuentos, poemas, recetas de cocina, leyendas canarias, entrevistas o reflexiones personales… Ha sido presentada y puesta de largo en tres escenarios distintos: Biblioteca de la Zona joven de Candelaria (22 de junio pasado), sede de la Orden del Cachorro Canario de Las Palmas de Gran Canaria (19 de julio) y Sala de Ámbito Cultural de El Corte Inglés (27 de julio), de vuelta a Tenerife. En Tamasma (y en su primera Antología) cabe todo aquello que la palabra escrita y la palabra oral sean capaces de convertir en arte, en cultura, en la voz de nuestras gentes. Quien suscribe llegó hace poco a esta familia cultural, pero desde el comienzo se ha sentido como en casa. Esto es un equipo humano extraordinario y altruista unido por el amor a la escritura. Personalmente, celebro haberlos encontrado. A ustedes les invito a que nos lean en Tamasmacultural.es. Porque las lecturas son como las almas, no hay dos iguales. Y estoy segura de que cada uno de ustedes encontrará la suya. Lo importante es disfrutar leyendo y que en cada lector Tamasma siga creciendo.

  • ‘Delirios de madrugada’, Luisa Chico y Eduardo Savinien (Cursiva ed.)

    ‘Delirios de madrugada’, Luisa Chico y Eduardo Savinien (Cursiva ed.)

    Hoy les presentamos un poemario hecho a cuatro manos. Escrito entre Luisa Chico y Eduardo Savinien.

    Luisa Chico, nacida en Santa Cruz de Tenerife, es una escritora,  etnógrafa, folclorista y gestora cultural de largo recorrido. Fundadora de Acte Canarias (Asociación Canaria de Escritores/as) en 2018, donde ejerció como presidenta hasta el año 2020.

    Es difícil resumir su currículum en pocas palabras, pero hay que destacar que actualmente lleva la revista de cultura canaria, de la que es fundadora, Tamasma Cultural.

    Ha participado y editado diversas antologías y escrito novelas, poemarios y biografías de las que destacamos las siguientes,

    Sueños de pescador(novela). Publicada por Isla Rapid en 1995.

    Historia de una vida biografía de don Sebastián Melo Castellanos, en 1996.

    Agacheros60 años de folclore, (folclore canario). Publicado por el Tagoror Cultural de Agache en 1998.

    Nuestros bailes, paso a paso (folclore canario). Escrito conjuntamente con Diego Felipe y publicado por Farutes del Atlántico en 2009.

    Burbuja vital (poesí­a). Publicado con Editorial Cursiva, en 2017.

    Crisol de letras (relatos).Publicado por Begin Book, dentro de las colecciones de AOC, Asociación Orientada a la Cultura, de Albertine Orleans.

    Delirios de madrugada (poesía),escrito conjuntamente con Eduardo Garcí­a y publicado con Editorial Cursiva, dentro de la Colección Tigaiga de Acte Canarias, en 2018.

    El cumpleaños de la princesa (cuento infantil). Publicado en 2018 por Begin Book, dentro de la colección Chinija de AOC, Asociación Orientada a la Cultura, de Albertine Orleans.

    Brandán (novela).Publicada con Editorial Cursiva, dentro de la Colección Teide de Acte Canarias, en 2020.

    La pueden seguir en su blogVivencias de Luisa  Chico:  https://vivenciasdeluisachico.blogspot.com.es/

    Eduardo Savinien, natural de Arucas, Gran Canaria, es profesor de Educación Primaria y Especialista en Educación Física. Autor prolífico en Redes Sociales con varias series: «Palabras para Roxana», «Mi Doliente Voz», «La Sombra del Ciprés (Suburbalia) y «Alfarero del Verso» Tamasma Cultural. Ha participado en diversas antologías poéticas, «Poetas 88», editada por Albertine Orleans Creative  y «Trilogía Antológica»,  proyecto de Afesol Salud Mental (Andalucía), editado por Ediciones Algorfa.

    Delirios de madrugada es un poemario que surgió de la unión entre Gran Canaria y Tenerife, según cuenta Chico, y que ambos autores escribieron conjuntamente y lo dividieron en tres apartados:

    Añoranza (19 poemas), Ilusión (14 poemas), y Plenitud (12 poemas). 

    Es un poemario al que ambos autores dedicaron mucho tiempo y esfuerzo, horas robadas al sueño pero que se veía compensado por aquello que los dos compartían: ambos aman las letras. En clave de prosa, charlan a través de una red social y, en clave de verso, enlazan sus palabras en los poemas que fueron surgiendo.

    Delirios de madrugada muestra al mundo, en palabras de Luisa Chico, cuán mejor sería si en lugar de luchas y rencillas simplemente nos aventurásemos a hacer cosas juntos.

    Vislumbré su sombra a lo lejos

    sobre la arena

    murmurando miedos

    y masticando olvidos.

    Le rondaba el recuerdo

    de un ayer cercano.

    Mares de ensueño se precipitaban

    por el desfiladero infinito de sus ojos.

    Le sentí llegar despacio

    tratando que el suave roce de sus pies

    no hicieran ruido al pisar la arena,

    sabedor, al fin,

    de que invadía mi espacio vital,

    mi soledad y mi hastío.

    No me importó que conociera mis miedos,

    porque era… él,

    mi amigo.

    Antes de finalizar, no quiero dejar de felicitar a Juan Francisco Santana Domínguez por el excelente prólogo a la edición. Me permito la libertad de citarle cuando dice: Mis felicitaciones por ese desnudo de sentimientos y por llevarnos de la mano y a compartir con ustedes sus sombras y también sus luces, así como el alivio de sus deseos de poder recuperar unos momentos en los que la Felicidad, ¡esa gran ausente!, fue la gran protagonista.

    Les dejo la entrevista que realizaron a Luisa Chico en Digital Faro Canarias, así como esta grabación en YouTube para que disfruten del poemario, que pueden conseguir aquí.