Etiqueta: Hortensia Márquez

  • Felices Fiestas y Próspero Año 2026

    Felices Fiestas y Próspero Año 2026

    Desde la redacción de Poémame queremos desearos unas Felices Fiestas y un mejor Año Nuevo. En esta ocasión hemos encargado a un nuevo colaborador, Antonio Sánchez Solá, un texto y poema de felicitación que os transcribimos a continuación.

    Amigos, amigas, seguimos entre letras.

    El equipo de Poémame

    Alda, Hortensia, Gemma, José Luis, María, Mariela y Óscar.

    EL POEMA MÁS FEO

    Un Cuento de Navidad

    Nací en una hoja reciclada, sin márgenes perfectos ni tipografías elegantes. No traía palabras difíciles ni metáforas vestidas de gala. Era apenas eso: unos versos honestos, escritos con tinta azul, todavía tibia, todavía con olor a mañana. Como todos los poemas, nací con un sueño: ser leído. Vivir en los ojos de alguien. Acompañar una tarde fría. Consolar un cansancio. Hacer compañía, aunque fuera en silencio.

    Pronto comprendí que no todos los caminos estaban hechos para un poema humilde como yo.

    Mi primera visita fue a una revista literaria famosa. Entré temblando, con mis estrofas recién ordenadas, intentando parecer más importante de lo que era. Me miraron como se mira un objeto fuera de lugar, buscando en mí un brillo que nunca apareció. Hablaban de poesía esencial, de resonancias profundas, de un yo inabarcable que yo no sabía pronunciar. No me leyeron. No hizo falta. Yo no pertenecía a esa categoría invisible que solo algunos entienden. Salí con mis versos un poco más arrugados, como si la tristeza también dejara pliegues.

    Probé después en una revista moderna, llena de colores y palabras nuevas. Allí la poesía debía ser breve, libre, radical, deconstruida. Cuando dije que era un poema de Navidad, el silencio pesó más que cualquier crítica. Me llamaron normalito. Demasiado sencillo. Demasiado claro. Al irme escuché por primera vez ese nombre que me acompañaría un tiempo: el poema más feo. No por mi forma, sino por no esconderme. Por no maquillar lo que quería decir.

    Seguí viajando. Revistas distintas, rechazos parecidos. En todas me explicaron cómo debía ser la poesía, qué debía doler, qué debía ocultar, cuántas capas necesitaba para ser tomada en serio. Y yo, que solo llevaba conmigo una pequeña luz, una verdad sencilla, empecé a creer que no bastaba. Que mis palabras eran demasiado pequeñas para un mundo tan grande.

    Llegué a Poémame casi sin fuerzas. La puerta estaba abierta, como si alguien me hubiera estado esperando sin saberlo. Dentro no había solemnidad, sino calor. Libros, pantallas encendidas, café recién hecho. Me acerqué despacio, con la voz cansada de tanto decir lo mismo, y conté mi historia. Conté que nadie me había querido publicar. Que tal vez tenían razón. Que quizá yo no valía.

    Entonces ocurrió algo distinto. No me definieron. No me clasificaron. Me preguntaron qué quería yo. Y por primera vez me quedé en silencio, sorprendido. Yo solo quería decir mi mensaje. Regalar lo que llevaba dentro. Nada más.

    Me escucharon.

    Mis palabras encontraron un lugar donde quedarse, alguien se reconocía en ellas. Si. Incluso los poemas más feos guardan una chispa capaz de iluminar a otros.

    POEMA DE NAVIDAD

    Hoy no vengo con
    palabras grandes,
    traigo pan
    recién horneado.

    Vengo de unas tierras
    donde las campanas
    saben llorar y celebrar
    con la misma voz,
    la victoria y
    la derrota,

    y las ausencias
    siguen ocupando
    su lugar a la mesa.

    Ojalá esta noche
    nadie se sienta invisible,
    aunque esté solo.

    Ojalá alguien piense
    en él, como se piensa
    un deseo.

    Que la Navidad
    no sea una fecha
    sino un acto sencillo:

    una sopa humeante,
    una llamada que
    rompe el frío,

    un perdón dicho
    en voz baja
    para que no duela.

    Que el año nuevo
    nos encuentre
    menos piedra,
    más abrazo.

    Que sepamos
    quedarnos
    cuando huir
    fue fácil.

    Porque las derrotas,
    cuando has luchado,
    también embellecen.

    Y porque todos —
    personas y poemas—
    solo buscamos lo mismo:

    un lugar donde quedarnos
    y alguien que nos
    lea con el corazón abierto.

    FELIZ NAVIDAD!

    Antonio S. Sola

  • Poémame recomienda en mayo

    Poémame recomienda en mayo

    Seguimos, desde las páginas de Poémame, recomendando las lecturas que aquellos integrantes de la comunidad nos han enviado, y que les han gustado por algún motivo que especificarán en su breve reseña.

    Si quieres enviarnos tu recomendación, no dudes más y envíala al correo jlregojo@poemame.com. Gracias

    @horten67 nos recomienda:

    La bruma verde  – Gonzalo  Giner

    Planeta, 2020

    Gonzalo Giner (Madrid, 1962). Veterinario de profesión. Tuvo mucho éxito con su novela El sanador de caballos (2008), y a partir de entonces  se han sucedido títulos como El jinete del silencio (2011) o  El Pacto de lealtad (2014). Consigue el  Premio de novela Fernando Lara 2020, con este libro (La bruma verde). 

    Bineka, nacida en la profundidad de uno de los últimos pulmones verdes del planeta, es apresada por Maxime Mons y sus hombres, que han arrasado su aldea. Tras sufrir un accidente de coche cuando es trasladada por los secuestradores, la madre naturaleza la protege y es adoptada por un clan de chimpancés, que han perdido algunos miembros por ese mismo accidente. Convivirá con ellos durante meses. Al mismo tiempo, Lola Freixido, exitosa directiva, viaja al Congo para rescatar a su mejor amiga (casi una hermana), Beatriz Arriondas, una cooperante medioambiental que ha sido secuestrada. Bineka, Lola y Colin Blackhill, cooperante británico compañero de Beatriz, se enfrentarán a una compleja trama de corrupción que les obligará a una huida llena de peligros.

    La bruma verde es un maravilloso alegato ecologista, que nos muestra las brutalidades que se están produciendo en el Congo por parte de multinacionales sin escrúpulos. Como nos dice Gonzalo en la Nota de Autor, el Congo es una extensísima zona con un montón de recursos naturales: oro, cobalto, cobre, petróleo, diamantes, uranio, bauxita y el famoso coltán (que se utiliza para dispositivos electrónicos). Pone en valor el trabajo de cooperantes, ONG, primatólogas y muchas más entidades y personas que se juegan la vida para ayudar. Nos descubre el maravilloso, complejo y completo mundo de los chimpancés.  Un libro muy recomendable. 

    @jlregojo nos recomienda

    Cara de pan – Sara Mesa

    Anagrama, 2018

    Sara Mesa (Madrid, 1976) desde niña reside en Sevilla. En Anagrama se han publicado desde 2012 las novelas Cuatro por cuatro (finalista del Premio Herralde de Novela), Cicatriz (Premio El Ojo Crítico de Narrativa), Un incendio invisible, Un amor La familia, el muy celebrado volumen de relatos Mala letra y el breve  ensayo Silencio administrativo.

    Cara de pan muestra la relación entre una adolescente y un hombre maduro que se encuentran en un parque. Una novela deslumbrante sobre tabús y miedos. Ella es Casi, una adolescente de «casi» catorce años; él, el Viejo, tiene muchos más. El primer contacto es casual, pero volverán a verse en más ocasiones. Ella huye de las imposiciones de la escuela y tiene dificultades para relacionarse. A él le gusta contemplar los pájaros y escuchar a Nina Simone, no trabaja y arrastra un pasado problemático.

    Estos dos personajes escurridizos y heridos establecerán una relación impropia, intolerable, sospechosa, que provocará incomprensión y rechazo y en la que no necesariamente coincide lo que sucede, lo que se cuenta que sucede y lo que se interpreta que sucede. Es una historia elusiva, obsesiva, inquietante y hasta incómoda, pero al mismo tiempo extrañamente magnética, en la que palpitan el tabú, el miedo al salto al vacío de la vida adulta y la dificultad de ajustarse a las convenciones sociales. Una novela sobre dos seres desarraigados cuyos destinos se entrecruzan en un parque, una defensa de la inadaptación y la diferencia.

    @pablo-llanes nos recomienda

    La casa en fuga – Eva Muñoz

    La Garúa, 2024

    Eva Muñoz (Barcelona, 1970). Colaboradora habitual medios culturales y guionista de programas de televisión. Ha escrito varias biografías, ha colaborado con algunas de las principales editoriales literarias del país como traductora, correctora o jefa de prensa y ha desempeñado labores de comunicación y gestión en agencias de publicidad e instituciones culturales. 

    En noviembre de 2023, tres de sus haikus aparecieron en el libro colectivo El peso de este mundo (La Garúa) y sirvieron como una alfombra para la presentación en sociedad de La casa en fuga. Haikus de una mudanza. Aunque es su primer poemario, se percibe un gran respeto, cuidado y destreza en la elaboración de un género tan delicado como el haiku. Respeto total por la métrica y por la filosofía del género, trasladándolo a una naturaleza muerta como lo es una casa, a la vez tan viva, como lo es un hogar. Un tenue movimiento, el del que observa la mudanza. Entre los poemas destacan varias series de haikus encadenados en sucesivas estancias de la casa (cocina, salón, dormitorio). Un gran debut.

    “Sé que has estado aquí” de Fang Tzu Chang es un libro de poesía que ofrece una especie travesía
    emocional a través de la visión de su autora. Cada poema es una ventana a un instante que Chang ha
    sabido capturar con una belleza certera.

    “El mar
    A veces esboza una sonrisa plácida y ligera
    y a veces no puede evitar el burbujeo en la desembocadura
    desde ahí dentro, el temblor
    es incontenible”.

    La poesía de Chang está profundamente arraigada en su herencia Hakka y en su amor por Taiwán, y
    estos elementos se entretejen a lo largo del libro de manera sutil pero vigorosa. Los poemas son a la
    vez íntimos y universales, narrando experiencias humanas a través de la singular percepción de la
    autora. El lenguaje de Chang es evocador y lleno de imágenes vívidas que transportan a los paisajes
    y las emociones que describe.

    “Diminutas flores amarillas
    Se escurren, una por una, entre los dedos,
    hasta dar en tierra
    ¿Lo hacen por amor a sí mismas
    o por amor a alguien en el viento?”.

    “Sé que has estado aquí” es un libro que invita al detenimiento, a adentrarse en cada poema. Es una
    obra que se puede volver a leer una y otra vez, descubriendo nuevas tonos y matices cada vez.

  • Poémame recomienda en febrero

    Poémame recomienda en febrero

    Seguimos, desde las páginas de Poémame, recomendando las lecturas que aquellos integrantes de la comunidad nos han enviado, y que les han gustado por algún motivo que especificarán en su breve reseña.

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    Olvidado Rey Gudú – Ana María Matute

    Círculo de Lectores (1996)

    Ana María Matute Ausejo (Barcelona, 26 de julio de 1925-Barcelona, 25 de junio de 2014) fue una novelista española miembro de la Real Academia Española —donde ocupó el asiento «K»— que en 2010 obtuvo el Premio Cervantes. Fueron muchos los premios que recibió a lo largo de su carrera, como el Premio Planeta en 1954, o el Nacional de Literatura en 1959. Matute es considerada por muchos como una de las mejores novelistas de la novela española de posguerra. Sus relatos cortos, recopilados en Cuentos Completos (1978) o libros para niños, Sólo un pie descalzo (con el que ganó el Premio Internacional de Literatura Infantil y Juvenil en 1984, son otra de las muestras de lo amplio de su trabajo como escritora. 

    En un lugar que nadie recuerda, pero que se sabe que estuvo en el corazón inhóspito del continente, hubo una vez un rey, allá por el año mil, a quien un hada profetizó al nacer un porvenir tan sombrío como deslumbrante: todo el poder sería suyo si renunciaba al amor y al llanto; de lo contrario, todo el mundo se perdería en el Olvido…

    Con Olvidado Rey Gudú, reconocemos a esa niña triste que fue Ana María Matute. Es un cuento grande para niños grandes. Con sus ogros, brujas, hadas, piratas, princesas tristes y bufones, entre otros muchos personajes. Un viaje a lo largo de varias generaciones de una misma familia. Se mueve entre la fantasía y la realidad con una hermosa lucidez.  Matute nos muestra las luces y las sombras del ser humano con todo un amplio abanico de sensaciones.  Olvidado Rey Gudú, es un libro para leer y no olvidar.

    @marielacorderog nos recomienda:

    Black Ghost -Siraya, relatos de Taiwán. Miao-Yi Tu.

    Editorial Cuadernos del Laberinto. Colección Nebulosa, número 2. Madrid, España. Abril, 2023

    Está compuesto por once cuentos breves que reflejan la cultura y la historia del pueblo Siraya, uno de los grupos indígenas más influyentes de Taiwán. La autora, Miao-Yi Tu, descendiente de esta etnia ha dedicado gran parte de su vida a investigar y preservar su legado. A través de sus relatos, nos muestra la riqueza y la diversidad de esta nación, así como los conflictos y las luchas que ha enfrentado a lo largo del tiempo. Los personajes de sus historias son fascinantes y complejos, y nos revelan aspectos sorprendentes de su cosmovisión, su espiritualidad y su identidad. El libro es una invitación a conocer una realidad poco conocida, pero llena de matices entre el sufrimiento y la belleza. Si te gustan las narrativas que mezclan lo real y lo fantástico, y que te transportan a otros mundos dentro del mundo, te recomiendo leer este libro. 

    @jlregojo nos recomienda:

    Funes, el meu nom és Toni Funes

    Onada Edicions, 2023

    Funes és un escriptor que es fa gran i veu com el seu món sensorra, físicament i mental, però que, malgrat tot, no deixa descriure sobre el passat, el present i el futur amb una certa alegria. Un monòleg que ens interpel·la i ens obliga a pensar sobre el món en el qual vivim i el nostre paper com a individus. El jurat l’ha definit com una novel·la en què cal valorar el seu hermetisme i una escriptura aparentment automàtica, però utilitzada per mantenir l’atenció del lector en tot moment. Una novel·la que demostra intel·ligència i mestria i que impacta pel seu sentit de l’humor i les reflexions filosòfiques que se’n desprenen.

    Més informació.

  • Concha Méndez  – «Siendo una niña soñaba con ser capitana de barco»

    Concha Méndez  – «Siendo una niña soñaba con ser capitana de barco»

    Concepción Méndez Cuesta (Madrid, 27 de julio de 1898-Ciudad de México, 7 de diciembre de 1986) fue una escritora, poeta, autora de teatro y guionista española. Contemporánea de  la generación del 27. Principalmente conocida por su obra poética. Pertenecía al grupo de las Sinsombrero.

    La mayor de once hermanos.​ De familia rica, estudió en un colegio francés. Aficionada a los deportes, destacó en la gimnasia y la natación. Los veranos los solía pasar en familia en San Sebastián, donde en 1919 conoció a Luis Buñuel, quien fue su primer novio.​ Esta relación duró siete años, durante los cuales Concha, que era amiga de Maruja Mallo, se relacionó con Luis Cernuda, Rafael Alberti y Federico García Lorca.​

    En 1926, publicó Inquietudes (1926). A principios de 1929, inició un periodo viajero,  que la llevó desde Londres, a Montevideo y  Buenos Aires. Allí contactó con Guillermo de Torre, escritor y crítico que dirigía la sección de letras del diario La Nación, donde comenzó a publicar un poema por semana.

    Regresa a España en 1931 donde frecuenta tertulias y allí conoce a  Federico García Lorca, quien  le presentó al impresor malagueño Manuel Altolaguirre, con quien se casó al año siguiente​ (testigos  de su boda Federico García Lorca, Juan Ramón Jiménez, Jorge Guillén y Luis Cernuda). Juntos crearon la imprenta “La Verónica” en una habitación del hotel Aragón, y empezaron a editar la revista Héroe, en la que aparecieron obras de Juan Ramón Jiménez, Unamuno, Pedro Salinas, Luis Cernuda y Jorge Guillén.

    Por esa época se despertó su interés por el cine y el teatro, que la llevo a escribir algunas obras (algunas dirigidas a niños). También publicó por esta época algunos libros de poesía.

    Vivieron en Londres un par de años (1933-1935), donde perdió el primer hijo que estaba esperando (experiencia que reflejó en su libro “Niño y sombra” publicado en 1936) y el feliz nacimiento en 1935 de su hija Paloma.

    Regresan a España en 1935, pero al estallar la guerra civil comienzan un exilio que les llevara por diferentes países (Inglaterra, Bélgica, Francia y más tarde a Cuba). En La Habana se quedaran hasta 1944, allí crearon otra imprenta llamada también La Verónica. Ese mismo año se trasladan a México, donde Altolaguirre la abandonó por la cubana María Luisa Gómez Mena (en 1959 morirían Altolaguirre Y María Luisa en San Sebastián en accidente de tráfico).

    Concha siguió publicando poemas en “Hora de España” (revista cultural editada en Valencia). Siguió publicando poemarios hasta 1944. De 1944 a 1979, dejó de publicar, aunque en 1976 se publicó una Antología poética. En 1979 apareció su último libro Vida o río. Nunca regresó a España, aunque realizó tres viajes puntuales a Madrid a partir de 1966; continuó residiendo en México hasta su fallecimiento en 1986.

    En 1991 se publicaron sus Memorias habladas, memorias armadas, obra compilada a partir de unas cintas que había ido grabando su nieta, Paloma Ulacia Altolaguirre.

    Su obra poética:

    Inquietudes (Imprenta de Juan Pueyo, Madrid, 1926), Surtidor (1928), Canciones de mar y tierra (Talleres Gráficos Argentinos, Buenos Aires, 1930), Vida a vida (La Tentativa Poética, Madrid, 1932), Niño y sombras (Ediciones Héroe, Madrid, 1936), Lluvias enlazadas (La Habana, El Ciervo Herido, 1939),Poemas. Sombras y sueños (México, Rueca, 1944), Villancicos de Navidad (México, Rueca, 1944; 2.ª ed. aumentada, Málaga, Librería El Guadalhorce, 1967), Vida o río (Caballo Griego para la Poesía, 1979.

    Obras de teatro:

    La caña y el tabaco (Inédita hasta 2012, año en que ha sido publicada por la Asociación de Directores de Escena de España, dentro de la colección literatura dramática iberoamericana).

    El ángel cartero (Acto único infantil, representada en 1929 en el Lyceum Club de Madrid), El personaje presentido (1931), El pez engañado (comedia infantil en un acto, escrita en 1933, editada en 2006 por la Asociación de Directores de Escena), Ha corrido una estrella (comedia infantil escrita en 1934, editada en 2006 por la Asociación de Directores de Escena), El carbón y la rosa (1935), Las barandillas del cielo. Comedia para guiñol​ (escrita en 1938, editada en 2006 por la Asociación de Directores de Escena), Prólogo de El solitario (El nacimiento) (1938), El solitario (Amor) (1941), El solitario (Soledad) (1945).

    A continuación os dejo tres poemas suyos.

    Me gusta andar de noche…

    Me gusta andar de noche las ciudades desiertas,

    cuando los propios pasos se oyen en el silencio.

    Sentirse andar, a solas, por entre lo dormido,

    es sentir que se pasa por entre un mundo inmenso.

    .

    Todo cobra relieve: una ventana abierta,

    una luz, una pausa, un suspiro, una sombra…

    Las calles son más largas, el tiempo también crece.

    .

    ¡Yo alcancé a vivir siglos andando algunas horas!

    Ni me entiendo ni me entienden…

    Ni me entiendo ni me entienden;

    ni me sirve alma ni sangre;

    lo que veo con mis ojos

    no lo quiero para nadie.

    .

    Todo es extraño a mí misma,

    hasta la luz, hasta el aire,

    porque ni acierto a mirarla;

    ni sé cómo respirarle.

    .

    Y si miro hacia la sombra

    donde la luz se deshace,

    temo también deshacerme

    y entre la sombra quedarme

    confundida para siempre

    en ese misterio grande.

    Balada

    Agua pura corría

    por el piano.

    Dulcemente salía

    del cauce de sus manos.

    .

    La nostalgia dormía.

    Y dormía el Ocaso.

    La Música bebía

    el agua de su vaso.

    *Concha Méndez ha sido mencionada con anterioridad en la Revista en los siguientes artículos:

    http://152.228.140.20/2022/12/20/antes-del-amanecer-de-miquel-osset-hernandez/
    http://152.228.140.20/2022/11/15/ellas-cuentan-la-guerra-las-poetas-espanolas-y-la-guerra-civil-i/
    http://152.228.140.20/2021/01/11/una-mujer-de-vanguardia-josefina-de-la-torre-5-poemas/

  • Poémame recomienda en diciembre

    Poémame recomienda en diciembre

    Por tercer mes consecutivo, desde las páginas de Poémame os vamos a recomendar las lecturas que aquellos integrantes de la comunidad nos han enviado, y que les han gustado por algún motivo que especificarán en su breve reseña.

    Si quieres enviarnos tu recomendación, mira la sección de Ágora para mayor información.

    @horten67 nos recomienda:

    Tony Takitani – Haruki Murakami

    TusQuets – 2019

    Haruki Murakami (Kioto 1949), ha recibido numerosos premios  internacionales, (además de ser el eterno candidato al Nobel de Literatura). En España ha merecido la Orden de las Artes y las Letras (concedido por el Gobierno español), el Arcebispo Juan Clemente y el Premi Internacional Catalunya 2011. El último ha sido El Premio Princesa de Asturias de las Letras 2023 (20.13.23). Algunas de sus obras más reconocidas: “Tokio blues”, “1Q84” o  “La muerte del Comendador”.

    Tony Takitani es un joven que ha crecido aislado, entre burlas de compañeros. Su padre, trompetista de Jazz, se ausenta a menudo por sus giras. Tony pasa mucho tiempo solo. 

    Buen profesional, se dedica a ilustrar revistas de automóviles o anuncios. Un día conoce a una joven especial.

    Tony Takitani es un relato breve, maravillosamente ilustrado por Ignasi Font (ilustrador y diseñador afincado en Barcelona, fundador del premiado estudio Bungalow). Llevado al cine por Juan Ichikawa.

    Murakami nos habla de la soledad, el amor y la falta de afecto en la sociedad actual. Una constante en el mundo Murakami, la introspección del ser humano y la soledad del mismo.

    @jlregojo nos recomienda:

    El libro de los abrazos – Eduardo Galeano

    Siglo XXI editores – 1989 – 2003

    Eduardo Galeano (Montevideo,1940-2015)​ fue un periodista y escritor uruguayo, considerado uno de los escritores más influyentes de la izquierda latinoamericana. Sus libros más conocidos son Las venas abiertas de América Latina (1971) y Memoria del fuego (1986).

    El libro de los abrazos es una compilación de 191 relatos breves con ilustraciones hechas por el autor. Los relatos que componen al libro carecen de unidad temática; no poseen un hilo conductor que los relacione. Sin embargo, son producto de una misma actividad: la memoria. Cada texto evoca diferentes vivencias de Galeano, recuperando (tanto para sí mismo, como para el lector) una vasta cantidad de experiencias. 

    @mariaprieto nos recomienda:

    Quercus. En la raya del infinito. – Rafael Cabanillas Saldaña

    Editorial Cuarto Centenario. 2019 

    Rafael Cabanillas Saldaña (Carpio de Tajo, Toledo, 1959), viajero incansable, docente, escritor, articulista y conferenciante, cierra con “Valhondo” la trilogía que inició con la anterior publicación de sus muy exitosas novelas “Quercus” (2019) y “Enjambre” (2021). Algunas obras del autor son “Conversaciones con un baobab” (2017), “África en tu mirada” (2009), “Hojas de baobab» (2010) y “Mirtillo Blu” (2012). Colaborador asiduo de National Geographic y de diversas ONGS, es también director y guionista del documental Cine para África.

    Quercus es un libro con una gran fuerza narrativa sobre la España “vacía” o “vaciada”, el inicio del abandono del mundo rural y sus orígenes en los años de posguerra.  El joven Abel huye del horror de la Guerra Civil y se refugia en una cueva. En ella pasará años poniendo a prueba su resistencia para sobrevivir a la soledad y a los infortunios. Para conseguirlo, debe fundirse con el bosque y con los animales que lo pueblan hasta convertirse en uno de ellos. Cuando al fin baja del monte al pueblo, inicia una nueva vida con sus habitantes, complicada también en esos difíciles años de escasez, de represalias, de injusticias…en el corazón de algún lugar de Castilla la Mancha.

    Es una historia profunda que no te deja indiferente. En un rico lenguaje, nos narra la lucha por la supervivencia y la dignidad de sus habitantes en aquellos años tan duros, impregnados de una cruda naturaleza agreste en las entrañas de una sierra olvidada. Es un libro pasional que te desborda, te atrapa, te hace llorar, te emociona, se vierte el sentimiento en sus letras vivas…“Desde los Santos Inocentes, del maestro Miguel Delibes, nadie ha logrado narrar con tanta fuerza, con tantos sentimientos y sensaciones tan profundas, la cruda realidad del medio rural como lo hace Rafael Cabanillas en esta conmovedora novela” (Antonio Mata Huete, escritor).

    @ze_pequenho nos recomienda:

    El puente de Clay, de Markus Zusak.

    Ed. DeBolsillo,  2020.

    Markus Zusak es un escritor nacido en Sydney (1975). Empezó a escribir cuando era adolescente, pero antes de convertirse en escritor profesional, realizó diversos trabajos como pintor de casas, profesor de inglés y conserge. Fue su novela, La ladrona de libros, publicada en el 2006, la que le dio la fama como escritor consagrado, a pesar de haber publicado antes cuatro otras novelas, siendo la primera en el año 1999. 

    El puente de Clay nos cuenta la historia de los cinco hermanos Dunbar, que viven en una casa sin adultos, después del abandono de su padre. Son cinco hermanos bien distintos entre ellos, uno lleva las riendas de la familia, otro nunca asiste a clase, otro se dedica a hacer dinero como puede, otro colecciona animales en casa y finalmente Clay, el protagonista principal, envuelto en un silencio y marcado por un suceso del que no se puede hablar.  Un día el padre regresa sin saber nadie por qué. Y a partir de ahí, la relaciones cambian, la historia crece, y nos aparece el puente de Clay, que se construirá para poder salvar a la familia. 

    Escrita con su particular estilo, la novela puede parecer un poco inconexa al principio, pero poco a poco todos los cabos que parecen sueltos se van entrelazando hasta crear una preciosa historia, a mi parecer, cargada de ternura. Con giros insólitos, la columna vertebral que sostiene a todos los personajes y las diferentes historias que se entrecruzan, con sus saltos temporales incluidos, se ve revelando a medida que la lectura avanza. Si bien de entrada puede parecer un libro confuso y sin sentido, recomiendo encarecidamente superar esos primeros capítulos algo liosos, para poder disfrutar de una novela muy especial, profunda, con unos personajes únicos, muchos matices emocionales y una buenísima historia que sólo logramos cerrar si terminamos la novela. 

    @marielacorderog nos recomienda:

    La búsqueda de fantasmas.de Lee Chiao.

    El Quirófano Ediciones.Guayaquil, Ecuador, 2023.

    En la actualidad, Lee Chiao es uno de los escritores taiwaneses más influyentes de su generación y además de ello es una figura relevante dentro de la literatura hakka. Ha publicado diversas obras literarias entre ellas la Trilogía «Noche Fría», considerada como una de las obras más importantes del escritor. 

    La búsqueda de los fantasmas reúne ocho relatos que navegan en las oscuras aguas del misterio, el terror y lo sobrenatural.

  • 3 poemas de Manuel Altolaguirre

    3 poemas de Manuel Altolaguirre

    Málaga 1905 – Burgos 1959. Poeta y editor perteneciente a la generación del 27.

    Nace en el seno de una familia acomodada, hijo del juez, periodista y escritor Manuel Altolaguirre Álvarez.

    Cursó la carrera de derecho, pero ejerció muy brevemente. Fundó, junto a Emilio Prados, la revista malagueña “Litoral”.

    Residió en ciudades diversas, entre ellas París y Londres, donde se trasladó en 1934 para seguir estudios de imprenta. En Madrid conoció a la que sería su esposa, la poetisa Concha Méndez (pertenecía al grupo de “las sin sombrero”),​ junto con la que editó y publicó, en la colección Héroe y en la revista homónima, libros y textos fundamentales de poesía, como “Razón de amor”, de Salinas o “La realidad y el deseo”, de Cernuda, entre otros. Fruto de su matrimonio en junio de 1932​ con Concha Méndez tuvo una hija, Paloma,​ que posteriormente mantuvo una profunda amistad con Luis Cernuda.

    En 1933 obtuvo el Premio Nacional de Literatura por su libro “La lenta libertad”. La guerra civil le llevó a expatriarse. Se fue a América y vivió principalmente en Cuba y posteriormente en México, donde fue productor de cine, llegando a colaborar con Luis Buñuel en el guion de “Subida al cielo” (1951).

    En torno a 1944 inició una relación con María Luisa Gómez Mena (una adinerada mujer y mecenas artística, a quien conoció en La Habana), con la que terminaría casándose. A pesar de su separación de Concha Méndez, siempre mantuvieron una buena relación.

    Hacia 1945 fundó con la ayuda económica de Gómez Mena la editorial Isla.

     Como guionista y director firmó la película El Cantar de los Cantares. En 1959 regresó de nuevo a España para presentarla fuera de concurso en el Festival de Cine de San Sebastián. Cuando volvía a Madrid del estreno en San Sebastián, el coche que conducía se estrelló en Cubo de Bureba, en la provincia de Burgos. Le acompañaba su esposa María Luisa, que murió en el acto, él fallecería tres días después, el 26 de julio de 1959.

    Es autor de una biografía de Garcilaso de la Vega, de una Antología de la poesía romántica española y de algunas piezas teatrales, como por ejemplo: “Entre dos públicos”.

    Es posiblemente el poeta más espiritual e intimista de la Generación del 27.

    Dejó múltiples obras poéticas, obras de teatro  y guiones de cine.

    A continuación os dejo tres poemas suyos:

    Playa  (de Las islas invitadas y otros poemas)

    Las barcas de dos en dos,

    como sandalias del viento

    puestas a secar al sol.

    .

    Yo y mi sombra, ángulo recto.

    Yo y mi sombra, libro abierto.

    .

    Sobre la arena tendido

    como despojo del mar

    se encuentra un niño dormido.

    .

    Yo y mi sombra, ángulo recto.

    Yo y mi sombra, libro abierto.

    .

    Y más allá, pescadores

    tirando de las maromas

    amarillas y salobres.

    .

    Yo y mi sombra, ángulo recto.

    Yo y mi sombra, libro abierto.

    .

    Crepúsculo  (de Vida poética)

    .

    ¡Ven, que quiero desnudarme!

    Ya se fue la luz, y tengo

    cansancio de estos vestidos.

    .

    ¡Quítame el traje! Que crean

    que he muerto, porque, desnudo

    mientras me velan el sueño,

    descanso toda la noche;

    porque mañana temprano,

    desnudo de mi desnudo,

    iré a bañarme en un río,

    mientras mi traje con traje

    lo guardarán para siempre.

    .

    Ven, muerte, que soy un niño,

    y quiero que me desnuden,

    que se fue la luz y tengo

    cansancio de estos vestidos.

    Noche  (de lo invisible)

    .

    El alma es igual que el aire.

    Con la luz se hace invisible,

    Perdiendo su honda negrura.

    Sólo en las profundas noches

    Son visibles alma y aire.

    Sólo en las noches profundas.

     .

    Que se ennegrezca tu alma

    Pues quieren verla mis ojos.

    Oscurece tu alma pura.

     .

    Déjame que sea tu noche,

    Que enturbie tu transparencia.

    ¡Déjame ver tu hermosura!

    *La imagen de portada: Manuel Altolaguirre y su mujer (también poeta) Concha Méndez

  • Poémame recomienda en octubre

    Poémame recomienda en octubre

    Desde las páginas de Poémame os vamos a recomendar, una vez al mes, las lecturas que aquellos integrantes de la comunidad nos han enviado y que les han gustado por algún motivo que especificarán en su breve reseña.

    Si quieres enviarnos tu recomendación, mira la sección de Ágora para mayor información.

    @jlregojo nos recomienda:

    Un nuevo país al otro lado de mi ventanaTheodor Kallifatides

    Galaxia Gutemberg, 2023.

    Theodor Kallifatides nació en Molaoi (Grecia) en 1938, y emigró a Suecia en 1964. Traductor del sueco al griego de autores como Ingmar Bergman y August Strindberg, así como del griego al sueco de Yannis Ritsos o Mikis Theodorakis. Cuenta con numerosos premios a su carrera literaria.

    En Un nuevo país al otro lado de mi ventana explora sus orígenes griegos y la persona en la que se ha convertido después de décadas de vida en Suecia. Sin duda, este es el libro más personal del autor, aquel en el que reflexiona con más profundidad sobre los que son los grandes temas de sus novelas, el individuo y la historia, la emigración y el sentido de pertenencia, la lengua y la memoria, el amor y la identidad.

    Con el humor y la calidez que le son propios, Kallifatides nos lega aquí su alma al desnudo, y construye un relato de una humanidad radical que os maravillará y emocionará.

    @horten67 nos recomienda:

    Los aires difíciles – Almudena Grandes

    Tusquets 2002

    Almudena Grandes (Madrid 1960 – Madrid 2021), escritora y columnista del diario El País, se dio a conocer en 1989 con Las Edades de Lulú, XI Premio La Sonrisa Vertical. Desde entonces el aplauso de los lectores y la crítica no han dejado de acompañarla.

    En Los aires difíciles, una vez más, Almudena nos lleva por la España de guerra y posguerra. Juan Olmedo y Sara Gómez, dos extrañas que se encuentran en la costa gaditana después de reiniciar sus vidas. Ambos arrastran un pasado muy diferente en Madrid. Sara sufre el estigma de quien lo tuvo todo y lo perdió, Juan Olmedo huye de una tragedia familiar y un tortuoso amor secreto. Se crea entre ellos una amistad y camaradería, que les lleva a contarse sus confidencias.

    Almudena nos lleva de paseo por las heridas recibidas en tiempos difíciles, las secuelas que esas heridas dejan y la necesidad de cicatrizar para volver a empezar.

    @Pequenho_Ze nos recomienda:

    La vida esplicada – Xosé I. Pidal Montes

    Ed. La Semeya, 2022.

    Xosé I. Pidal Montes (El Fadiellu, 1970), escritor asturiano con tres poemarios publicados, Nadie se Salva (Versos & Reversos, 2011), Ensin bones referencies (Suburbia, 2012, escrito en Asturiano) y Parabellum en flor (Versos & Reversos, 2017). De este último publicamos una reseña que podéis ver aquí. La vida esplicada es el primer libro que publica en narrativa.

    En La vida esplicada, usando como hilo conductor lo vivido, lo visto y, sobre todo, lo escuchado, la vida se nos abre de par en par por una puerta que, desafortunadamente, no se suele abrir. Con la memoria y la palabra como protagonistas, se nos muestra una vida que a menudo cae en el olvido, nos hablan voces que el tiempo ha ido silenciando, y nos enseña a mirar la vida, a vivirla y, lo que es más importante, a entenderla. La vida se explica a sí misma a través de historias, imágenes, héroes anónimos a los que pone nombre, con escenas hiladas que nos abren los ojos a  fotografías que el mundo ha ido borrando, para devolverles la nitidez.

    Escrito en lengua asturiana y con un lenguaje puro, a veces poético, que huele a tierra, a miradas y a piel arrugada, Pidal Montes nos lleva a un tiempo real a través de una narrativa tremendamente fluida. Un libro sincero, crudo a veces, tierno en otros pasajes, pero sin duda alguna, un libro honesto, vital, transparente y necesario.

    @mariaprieto nos recomienda:

    Federico (vida de Federico García Lorca) – Ilu Ros

    Editorial Lumen, 2021 

    Ilu Ros (Mula, 1985) es una dibujante e ilustradora murciana. Licenciada en Bellas Artes y en Comunicación Audiovisual por la Universidad de Granada. Ros ha expuesto su obra gráfica en diversas galerías y, desde 2018, sus obras ilustradas de no ficción han tenido gran difusión. Residió en Londres entre 2011 y 2020 donde creó y publicó sus primeras obras.

    En Federico, la autora nos presenta a un García Lorca desde otra perspectiva novedosa fusionándolo con sus maravillosas ilustraciones, que abarcan toda su vida, desde la infancia hasta la muerte. Escuchamos las voces íntimas de los que lo conocieron, la voz de su familia, de sus amigos y compañeros, las cartas que se escribieron, los lugares donde vivió, la alegría, la tragedia…. Todo ello aderezado con algunos de sus poemas y los personajes de sus obras teatrales más emblemáticas…

    En este dejarme arrullar por Federico me he permitido soñar, y eso me ha llevado a fantasear sobre cómo fueron algunas cosas, a ficcionar un poco lo que he leído sobre él, a imaginar cómo caminaba de niño, a preguntarme qué veía en los caracoles, en las plantas, en las gentes que tanto le atraían…” (Ilu Ros)

    En resumen, es una magnífica obra gráfica y artística llena de poesía, vida y pasión. Imprescindible para los amantes de lo lorquiano.

  • Mabel, poesía que respira

    Mabel, poesía que respira

    Mabel apareció en Poémame en septiembre de 2022, pero no fue hasta este diciembre que comenzó a regalarnos su poesía.

    Hay tantas formas de poesía como poetas. Creo que no hay dos iguales, cado uno siente y escribe como solo él o ella saben. Somos únicos y tenemos un sello propio y distinguible.

    A menudo hablamos de quien nos influenció o quien nos influye, pero no escribimos igual que nadie. Solo son eso, influencias.

    Mabel es ella en sus versos, es única como solo ella puede escribir. Tiene un trazo en verso que pinta la vida clara, transparente y preciosa. Algunas veces amarga. Se puede decir que su poesía respira.

    El verso que incluyo en la foto de portada de este breve artículo, es el primer verso que leí de un poema suyo.

    «En aquella esquina

    donde duerme la línea recta

    se curva mi corazón esperándote»

    Y ya desde ahí me atrapó. Su poesía es así, una vez que empiezas a leer te agarra y ya no te suelta.

    Adorna el verso con palabras sencillas y profundos matices. No apaga el sentido del lector con retórica hueca.

    Dice en su poema “Metamorfosis”

    Tienes que saber

    cambiar el color del hilo

    que cose tu vida a otra.

    Un día te amaron

    y otro dejaron de bordar corazones

    para bordar amapolas.

    Ya no te aman y lo sabes.

    Duele por profundo y cierto, y esa profundidad y certeza, es la que te dice que necesitas saber más de ese “bordado en constante cambio de color”.

    En el siguiente poema, describe unos gustos personales con los que me identifico:

    Te invito a un café

    Te invito a mi vida

    a darte la mano y un café muy cargado

    escuchando música de jazz.

    A charlar de libros que ya están descatalogados

    a echar unas risas mirando unas fotos antiguas

    con ridículos peinados.

    Te invito a quererte

    a que dejes que te quiera, un rato nada más

    sin tocarte, sin compromiso.

    A ser como tú seas

    a fumar o beber, aunque yo ni fumo ni bebo.

    No te leeré un poema

    ni intentaré estúpidamente enamorarte

    ni tu ibas a querer ni yo podría.

    Te invito a un café

    sentadas en un sofá o en el suelo

    de mi corazón, eso si

    sin decirte ni un TE QUIERO

    no vayas a pensar que al invitarte a un café

    es algo más lo que pretendo.

    Te invito a un café

    luego, si tenemos tiempo y estamos a gusto

    El Jazz, los libros, el café…la vida y un TE QUIERO que se quedó pendido en la comisura de los labios. Así es como yo lo veo y lo entiendo.

    Pero para conocer mejor su poesía, te invito a visitar su rincón en Poémame .

  • Miguel Hernández: Escritos y lecturas en poémame

    Miguel Hernández: Escritos y lecturas en poémame

    Miguel Hernández es uno de esos poetas de la generación del 27, querido y admirado.

     Hoy, 30 de octubre, es el aniversario de su nacimiento y el pasado 28 de marzo se cumplieron 79 años de la muerte de este genial poeta (Orihuela, 30 de octubre de 1910-Alicante, 28 de marzo de 1942). Se fue demasiado pronto, pero no por ello dejó un legado menor.

    Os dejamos una pequeña selección de poemas, que algunos escritores de Poémame le han  dedicado a él o a alguno de sus poemas.

    Esperamos que os guste.

    Mi canción (A Miguel Hernández) @delia 

    «Pintada, no vacía:

    pintada está mi casa»,

    abro su puerta de par en par

    y descubro de cristales

    sus humildes ventanas.

    No es para que me alcancen los llantos

    es para poder oír las risas

    de los transeúntes que pasan.

    Es para oler las flores de primavera

    que suben por sus paredes

    como serpientes enredadas

    La pinté con una nítida brocha

    con pintura color verde esperanza

    para matar los odios oxidados

    sin que la historia quede olvidada.

    (Feliz día de la poesía 21 de marzo. Poema inspirado en uno de mis preferidos “Canción Última” de Miguel Hernández)

    .

    .

    JUGANDO A SER POETA (Dedicado al poeta Miguel Hernández) @txopo

    ¡Orihuela…!

    Con tus versos Miguel…

    en las paredes del tiempo,

    amaneces en mi escuela.

    ¿Niño, no los ves, cuando pasas,

    con la mochila en el hombro

    y la aurora que se cuela…?

    ¡Fíjate bien, compañero,

    que en el fondo del pasillo,

    “el sol, la rosa y el niño”

    flores de un día nacieron…

    y aún siguen siendo flores

    en el jardín del cemento!

    Entre las flores te fuiste.

    Entre las flores me quedo….

    Se hace la luz, en mi clase…

    y hasta en los libros

    los veo…

    rezuman, por los pupitres…

    en la pizarra, los leo…

    escritos con tiza incolora,

    que es el color, del recuerdo…

    “Cancioncilla”, le pregunto:

    ¿Tienes rimas…?

    Y me dice:

    ¡Por supuesto…!

    Pero el maestro me riñe…

    y cierro la voz, de tus plectros…

    ¡Hasta luego Miguel…!

    Con los ecos, del recreo,

    mientras juegan al balón…

    volveré yo,

    por tus fueros…

    “Rueda que irás

    muy lejos…

    Rueda, vuela, galopa,

    ven…

    y colma el fondo

    de mis brazos…”.

    Ser, como tú, Miguel…

    yo quisiera, quisiera…

    pero soy sólo un niño…

    que jugaba, a ser poeta.

    .

    .

    El rayo invencible (a Miguel Hernández) @jimmyJasper 

    Miguel nació cabrero,

    llamado autodidacta

    que la alegría espanta,

    poco tuvo el viajero:

    su fiel rayo certero

    que siempre pierde o empata

    venció siendo guerrero.

    Su fiel rayo incesante

    con la naranja abierta

    brilla ausente maleta,

    que tu pueblo despierte

    que esto no hay quién lo aguante;

    quedó el fusil silente,

    viva tu voz resiste.

    .

    .

    Con los ojos abiertos (Miguel Hernández in memoriam) @David 

    Te fuiste del modo

    que siempre viviste:

    abiertos tus ojos

    a un cielo imposible.

    Mirando hacia arriba

    con alas y anhelos

    en cárcel fascista

    tú, niño yuntero.

    La carne labrada

    en pan y cebolla,

    los huesos del alma

    en lágrimas rojas.

    Pastor de utopías

    y lucha incesante,

    de abarcas vacías

    y boca con hambre.

    Por vientos del pueblo

    poeta arrastrado,

    soldado, labriego,

    de pluma en la mano.

    Pararon tu pulso

    mas no consiguieron

    parar el futuro

    que late en tus versos.

    Tu ejemplo es un arma

    que al tiempo resiste;

    tu ejemplo que sangra,

    que lucha y pervive.

    Ni el odio filial

    que gana laureles,

    ni el crimen brutal

    que vive en arcenes.

    Jamás te venció

    sufrir las heridas,

    las tres: el amor,

    la muerte y la vida.

    Por eso marchaste

    de idéntica forma

    a como estrenaste

    la luz de tus horas.

    Partiendo del modo

    que siempre viviste:

    abiertos tus ojos

    a un cielo imposible.

    .

    .

    A Miguel Hernández #poemamedíapoesía 190  @agueda1234 

    Buscando anda al poeta

    la muerte traicionera;

    es su alma colmenera

    es su amante secreta

    ¡alza tu voz guerrera!

    alza tu pluma inquieta

    la verdad…¡tu bandera!

    —–

    Quiero ser, compañero,

    la herida que te abraza

    el rayo que amenaza

    tu verso verdadero

    La tierra te rechaza

    mas yo, tu alma requiero…

    eres mi voz ¡mi raza!

    .

    .

    De cebolla y Elegía (a Miguel Hernández) @horten67

    (rima poémame)

    Cantaste al campesino

    y también a la tierra

    al dolor y la guerra.

    Cantaste a tu destino

    a la vida tan perra

    a cebollas sin vino

    al humano que yerra.

    Vientos del pueblo mil

    esperando en esquinas

    clavarse como espinas.

    Elegía marfil

    que con el llanto afinas

    “Madrugada-fusil”,

    de cárceles cetrinas.

    .

    (las palabras en cursiva hacen referencia a poemas y poemarios suyos)

    .

    Os dejo también un par de poemas suyos. El primero es, para mí, uno de los poemas más perfectos y maravillosos que se han escrito nunca. Dolor hondo y profundo, versos acertados y claros. Es un poema que me hace temblar y llorar cuando lo escucho.  (Dejo el enlace a youtube de una lectura que hice de este poema) El segundo es un poema de color y dolor…Miguel Hernández  sin más palabras.

    Elegía a Ramón Sijé               

    https://youtu.be/u9p9ZXNP25M

    (En Orihuela, su pueblo y el mío, se

    me ha muerto como del rayo Ramón Sijé,

    a quien tanto quería)

    Yo quiero ser llorando el hortelano

    de la tierra que ocupas y estercolas,

    compañero del alma, tan temprano.

    Alimentando lluvias, caracolas

    y órganos mi dolor sin instrumento,

    a las desalentadas amapolas

    daré tu corazón por alimento.

    Tanto dolor se agrupa en mi costado

    que por doler me duele hasta el aliento.

    Un manotazo duro, un golpe helado,

    un hachazo invisible y homicida,

    un empujón brutal te ha derribado.

    No hay extensión más grande que mi herida,

    lloro mi desventura y sus conjuntos

    y siento más tu muerte que mi vida.

    Ando sobre rastrojos de difuntos,

    y sin calor de nadie y sin consuelo

    voy de mi corazón a mis asuntos.

    Temprano levantó la muerte el vuelo,

    temprano madrugó la madrugada,

    temprano estás rodando por el suelo.

    No perdono a la muerte enamorada,

    no perdono a la vida desatenta,

    no perdono a la tierra ni a la nada.

    En mis manos levanto una tormenta

    de piedras, rayos y hachas estridentes

    sedienta de catástrofes y hambrienta.

    Quiero escarbar la tierra con los dientes,

    quiero apartar la tierra parte a parte

    a dentelladas secas y calientes.

    Quiero minar la tierra hasta encontrarte

    y besarte la noble calavera

    y desamordazarte y regresarte.

    Volverás a mi huerto y a mi higuera:

    por los altos andamios de las flores

    pajareará tu alma colmenera

    de angelicales ceras y labores.

    Volverás al arrullo de las rejas

    de los enamorados labradores.

    Alegrarás la sombra de mis cejas,

    y tu sangre se irá a cada lado

    disputando tu novia y las abejas.

    Tu corazón, ya terciopelo ajado,

    llama a un campo de almendras espumosas

    mi avariciosa voz de enamorado.

    A las aladas almas de las rosas

    del almendro de nata te requiero,

    que tenemos que hablar de muchas cosas,

    compañero del alma, compañero.

    .

    .

    Canción última

    Pintada, no vacía:

    pintada está mi casa

    del color de las grandes

    pasiones y desgracias.

    Regresará del llanto

    adonde fue llevada

    con su desierta mesa

    con su ruinosa cama.

    Florecerán los besos

    sobre las almohadas.

    Y en torno de los cuerpos

    elevará la sábana

    su intensa enredadera

    nocturna, perfumada.

    El odio se amortigua

    detrás de la ventana.

    Será la garra suave.

    Dejadme la esperanza.

  • Minada: “ seguiré escribiendo bajo las corrientes, de la poesía”

    Minada: “ seguiré escribiendo bajo las corrientes, de la poesía”

    Hoy quiero que nos acerquemos a una de nuestras poetas  más querida por la comunidad, Ana María (@minada). Es una de las veteranas en nuestro rincón de palabras versadas.

    Amable, de verso ágil y generoso. Riqueza en el lenguaje y de expresión vivaz. Nos regala los sentidos, tanto en verso libre como en verso clásico. Siendo el soneto y la copla  (en el verso clásico) de los más habituales en su poesía.

    La gusta participar en las nuevas creaciones. En poémame tenemos unos cuantos poetas creadores de nuevas estrofas y estructuras, donde ella incursiona siempre con éxito:

                    El delirio de “La noche estrellada” (Verso Áurea)

    Van Gogh, me dijo ansioso, ¡ven!, trae la locura

    hoy, “la noche estrellada”

    se agita en la amargura

    pintando su lectura

    con tinta enajenada

    desde una luna presa luciendo angustiada

    entre la luz de un genio de eterna pincelada

    Ámala en su hermosura

    con nocturna mirada

    de estrella enamorada

    y fluirá la ternura

    por entre tus azules, desvelando su hondura

    ¡Oh! Van Gogh, te embelesas, con tu pincel vibrante

    perpetuando esa noche

    bajo un delirio amante

    Estructura poética de nuestro gran compañero y poeta @Mucio_Senior

    Minada es una poeta versátil y muy locuaz. Participativa, siempre está dispuesta a colaborar.

    Escribe a la música, al poeta consagrado, al amigo y al amante. Al sueño y a la vida, al tropiezo y al triunfo y siempre te llega lo que cuenta y como lo cuenta. Hábil con las palabras, tiene una forma sencilla y hermosa de decir, de transmitir y de alcanzarnos.

     Fragmento de:  – Como un poema de “Benedetti”

     …..

    Hoy,

    habitando el olvido

    con la melancolía

    prendiendo mis sombras

    y la luz de la letra

    cosida entre mis dedos

    sin nada que tejerme,

    como una profecía

    reverdece aquel sentir

    con el ímpetu

    que sangra una primavera

    y con la caricia

    de un poema de “Benedetti”,

    susurrándome

    “no te rindas, que la vida es eso

    continuar el viaje

    perseguir tus sueños”

    Yo personalmente, disfruto mucho de su poesía siempre, pero cuando escribe Sonetos aún más. Son un deleite para el lector y un disfrute para los sentidos.

    Los trinos de mi vida – Soneto

    Desfallecen los trinos de mi vida

    ruiseñor que apaga mi melodía

    para incendiar mi voz estremecida

    con los rescoldos de melancolía

    .

    Y cae tu astro por mi estrella herida

    rodando por el sol de mi agonía

    entre las llagas de una cruz cosida

    a los clavos de una luna vacía

    .

    Y las noches arrojan sus desvelos

    con tus pellizcos sobre mi almohada

    y mis sombras por la faz de tus cielos

    .

    Cautivos de una lágrima entubada

    a las memorias de húmedos pañuelos

    que gotean su dicha abandonada.

    Te recomiendo que no dejes de pasar por su rincón en poémame.

    Pero para ir descubriéndola te dejo un par de poemas suyos:

    Fugaz sueño (Copla Romance)

    Fue una luz desconocida

    o el rayo de una mirada

    la que despertó sus ojos

    con su haz enamorada

    vestía sueños con brillos

    y una estrella en su solapa

    se acercó hasta su mejilla

    de puntillas y sin habla

    susurrándole en su mundo

    de lunas engalanadas

    secuestro tu noche, niña

    para amarte en mi morada

    serás la miel en mis labios

    yo, la pluma por tu espalda

    y acogeremos lo eterno

    regalándonos el alma

    y cuando nazca ese día

    disipando madrugadas

    nos escribirán las penas

    por dos letras separadas

    tú acumulando recuerdos

    yo, llorando en mi palabra

    Las miradas del beso (2 liras)

    Su fría mirada

    Siento frío del beso

    no abrigan las estrellas de tu cielo

    y mi labio está preso

    entre esas lunas de hielo

    y el gélido universo de su vuelo

    Su cálida mirada

    Tu beso se apresura

    con boca de miel y labios erguidos

    a versar la locura

    recitales de fluidos

    por mí soñados por ti traducidos