Autor: José Luis Regojo

Cuestionario de los 100: Cleme Eternamente

Esta semana tenemos el cuestionario de Clementina Bravo. Ya sabes, si has superado los 100 poemas publicados en nuestra web, escríbeme al correo interno de la revista y me pondré en contacto para publicar vuestras respuestas. Gracias.

El libro que estoy leyendo: Actualmente me encuentro leyendo el libro “Mi infierno en el SENAME” de Édison Llanos, un hombre que escribe sobre el infierno que fue para él y otros niños el estar internado en un hogar de menores.

El primer libro que recuerdo haber leído: Si mal no recuerdo fue “La metamorfosis” de Franz Kafka. Esta novela que nos cuenta la vida de un ser humano convertido en un insecto y cómo esa transformación cambia sus costumbres y la forma de relacionarse con el resto de su familia. Este hombre se llama Gregorio Samsa y vive en una casa con sus padres y su hermana.

El libro que cambió mi vida: Aún no he leído un libro que me haya cambiado la vida, pero sé que debe existir.

El libro que más ha influido en mi manera de escribir: No ha sido un libro, sino más bien las realidades que me ha tocado vivir hoy en día en nuestra sociedad, la poca tolerancia de algunos seres humanos, las vulneraciones contra quienes no se pueden defender, las injusticias.

El libro que me gustaría haber escrito: El libro que me gustaría haber escrito y lo lograré hacer es acerca de mi mala experiencia al trabajar en una residencia de menores y de todas las vulneraciones que los pequeños eran objeto, siendo yo la única en alzar la voz y denunciar.

El libro que está (según su criterio) más sobrevalorado: No encuentro o no he leído aún algún libro que sienta que esté sobrevalorado

El libro que está (según su criterio) más infravalorado: Ninguno que haya leído hasta el momento.

El último libro que me hizo llorar: Sin duda y aunque aún no lo he terminado de leer es sin duda “Mi infierno en el SENAME” ya que es una realidad que me toco vivir muy de cerca al trabajar en un hogar de menores y ver como las personas se hacen cómplices pasivos de vulneraciones graves hacia los más indefensos que son los niños y niñas.

El último libro que me hizo reír: “Maldito Karma” de David Safier, sin duda un libro que recomiendo y que sin duda los hará reír hasta decir basta.

El libro que no pude acabar de leer: Definitivamente el libro “Cien años de soledad” de Gabriel García Márquez, no sé por qué razón nunca lo he podido terminar de leer, no tengo explicación, pero sé que en algún momento lo terminaré.

El libro que me avergüenza no haber leído: “Desolación” de nuestra gran poetiza y premio nobel de literatura Gabriela Mistral (Lucila Godoy alcayaga)

Ese libro que me encanta y leo a escondidas: “Almas con alas” de Marta María Requeiro y “10 años de Rima Jotabé” poemario antológico del aniversario de la primera década de vida de la Rima Jotabé, creada por Juan Benito Rodríguez Manzanares.

El libro que regalo: La verdad la única vez que regalé un libro fue a mi hermana hace ya unos años y se llamaba “Elegí vivir” de Daniela García Palomer. Un extracto de su libro «Alcé mi brazo izquierdo para despejarme la cara, pero no hubo contacto entre mi mano y mi rostro. Repetí el movimiento, pero nuevamente pasó lo mismo. ¿Qué ocurre? Miré mi brazo y vi con espanto…¡que no tenía mano! Inmediatamente busqué mi mano derecha sólo para darme cuenta que también la había perdido».

El poema por el que me gustaría ser recordada: Sin duda es un poema de mi autoría “Infancia vulnerada” que escribí al ver el sufrimiento de los niños y niñas que viven en la residencia de menores de la cual yo fui una de sus trabajadoras y ferviente luchadora por defender y denunciar las vulneraciones que se estaban llevando a cabo dentro del hogar.

“Infancia Vulnerada”

(Jotabém octosílabo con estrambote)

Me repugna la inconciencia
esa falta de prudencia
que nutre el desinterés
por aquello que no ves
no convoca el interés
de la gran congoja que es
el veneno al corazón
hiere la honesta ilusión
de aquella alma con carencia
en un planeta al revés
que ve en la vulneración
la silente ocasión
de la inocencia dañar
y su tormento callar…

29 de abril de 2019
Cuestionario de los 100: Raúl Carreras

Esta semana tenemos el cuestionario de Raúl Carreras. Ya sabes, si has superado los 100 poemas publicados en nuestra web, escríbeme al correo interno de la revista y me pondré en contacto para publicar vuestras respuestas. Gracias.

1.   El libro que estoy leyendo: “La reina descalza” de Ildefonso Falcones.

2.   El primer libro que recuerdo haber leído: Creo que no fue el primero, pero el primer recuerdo es de “Platero y yo” de Juan Ramón Jiménez.

3.   El libro que cambió mi vida: “Rimas y leyendas”, de Gustavo A. Bécquer.

4.   El libro que más ha influido en mi manera de escribir: Sin duda el mismo, “Rimas y leyendas”, de Gustavo A. Bécquer.

5.   El libro que me gustaría haber escrito: Un gran bestseller mezcla de historia y ficción, tipo “Los pilares de la tierra”. Es un sueño que igual algún día se cumple…

6.   El libro que está (según su criterio) más sobrevalorado: “Cincuenta sombras de Grey”, por poner un ejemplo.

7. El libro que está (según su criterio) más infravalorado: No tengo un criterio para opinar en ese sentido.

8. El último libro que me hizo llorar: “La ladrona de libros” de Markus Zusak.

9. El último libro que me hizo reír: Los libros no me suelen hacer reír, pero “Vademecum de obscenidad”, de un poeta amigo, José Luis Bartolomé, lo ha conseguido.

10. El libro que no pude acabar de leer: Varios, pero el final de “Cien años de Soledad” se me hizo tan árido que lo tuve que dejar a falta de poco más de 40-50 páginas.

11. El libro que me avergüenza no haber leído: Ninguno, otra cosa es que hay grandes clásicos que por algún motivo aún no han caído en mis manos. Todo es un proceso, me gusta alternar literatura moderna con alguno de esos clásicos, por ejemplo recientemente he podido disfrutar de “Doña Perfecta” de Galdós, son joyas que no podemos dejar de leer.

12. ‘Ese’ libro que me encanta y leo a escondidas: ¿Leer a escondidas? Grito al mundo mi pasión por la lectura, nada debo leer a escondidas.

13. El libro que regalo: El mío, “Sueños y desvelos”

14. El poema por el que me gustaría ser recordado: No sé, hay muchos poemas de los que me siento feliz y que creo han quedado “redondos”, al menos en mi fuero interno. Os dejo dos muy diferentes:

¿Poeta?

¿Poeta?
Yo pensé que era poeta,
cuando, en los arrabales de una fiesta,
un suspiro de tus labios
con palabras de mi boca
bailó un tango.
¿Poeta?
Yo pensé que era poeta,
cuando, una tarde de domingo,
de un otoño tras llover,
nos rimaron los latidos
en los poros de la piel.
¿Poeta?
Imaginé que era poeta,
cuando, en un tenue amanecer,
desde una estrella observé,
a dos nubes en el cielo
que empujadas por el viento
con un beso hacían tormentas.
¿Poeta?
O trovador, bardo o juglar,
o alguien al que una lágrima
que brote del corazón,
que duela como el amor
cuando te llega al alma,
le consiga emocionar.
¿Poeta?
Yo pensé que era poeta,
cuando, un vistazo de mis ojos
tropezó con tu sonrisa,
y el fulgor del carmín rojo
intuyó que era poesía.
¿Poesía?
Yo creí que hacía poesía
al sentir la melodía
que flotaba en cada estrofa.
¡Qué osadía!
Si eran solo fantasías,
y es el verso ahora el que llora,
porque yo no soy poeta,
ni lo que hago yo es poesía.

Fue en una noche fría

Pasó en una noche fría,
tan negra como sombría,
la de la herida mortal
cuando me clavó el puñal
de que ya no me quería.
Quedó el alma tan vacía
al cumplir la profecía:
Hundiría el vil metal
bajo la niebla otoñal
sin ninguna cortesía.
Si fue con alevosía,
tan solo ella lo sabía,
del amor quedó un erial,
ese desierto abismal,
una pasión tan baldía.
Se acabó la fantasía
y todas mis utopías,
que, tras tu cuerpo sensual
no se esconde el santo grial,
más bien mucha hipocresía.
De la feliz alegría,
tan solo la melodía,
solo el triste memorial
de lo que fue un funeral,
de una amarga letanía.
Que, en esta dura porfía
rendí tanta pleitesía
como a un Dios en su ritual,
alzada en un pedestal,
la primera en jerarquía.
Pero lo que más dolía,
el porqué de mi agonía,
fue la farsa, el carnaval,
aquella glosa letal
de que ya nada sentía.
Si me quisiste algún día
fue cara a la galería,
sentimiento tan frugal,
en este amor tan fatal
que guardo tras celosías.

22 de abril de 2019
13 preguntas y un poeta, Ismael Pelegrí: «No hay literatura sin lectores. Cualquier medio que permita el contacto entre autor y lector es siempre positivo»

Ismael Pelegrí, poeta menorquín, nacido en Maó en 1975. Profesor de instituto. La casualidad hizo que presentara un libro de poesía en Barcelona y el hecho de ser menorquín me atrajo, fui a la librería y allí le conocí, presentaba el poemario De l’animal que s’imposa.

El poeta Ismael Pelegrí

Aquí podéis leer la reseña de «De l’animal que s’imposa» que publicamos el mes de marzo de 2018.

«De l’animal que s’imposa», Ismael Pelegrí i Pons

¿Podría usted contarnos un poco de su vida y actividad literaria?

Desde siempre vida y literatura han estado unidas. Desde pequeño he estado rodeado de libros. Me considero, por encima de todo, un lector voraz. Esto puede explicar que, a nivel académico, acabara cursando la licenciatura en filología catalana y que me dedique, profesionalmente, a la docencia en un instituto de secundaria, donde entre otros contenidos, intento transmitir a mis alumnos la pasión por los libros. Además de leer, y como consecuencia de esta actividad, supongo que he terminado escribiendo. Y, ahora mismo, lectura y escritura estan casi al mismo nivel, aunque sigue ganando la primera.

¿Cuáles fueron sus primeras lecturas poéticas y qué autores le influyeron?

Comencé, me imagino que como mucha gente, leyendo cómics (Tintín y Astérix eran de la familia) y clásicos de la literatura infantil y juvenil (Momo, El mago de Oz, La historia interminable). Los autores que empezaron a influirme llegaron más tarde, al final del instituto y al iniciar los estudios universitarios. Posiblemente, el primero fue un narrador, Pere Calders. Aún lo considero una presencia fundamental y algo de él se acaba incorporando de alguna manera a lo que escribo. Tambien, Víctor Català, Josep Pla, en la narrativa, o Joan Salvat-Papasseit, Joan Alcover o Josep Maria Llompart, en la poesia fueron algunos de los primeros autores que me influyeron. En este caso, pero, más como lector que no como autor. Aunque siempre, me imagino, en mi obra hay posos de todas las lecturas que he ido acumulando.

¿Cómo definiría a su poesía?

La poesía, para mi, es la suma de dos factores. Por la que respecta al contenido, me gustaría pensar que es una herramienta al servicio de un mayor autoconocimiento. En este sentido, la considero una disciplina cercana a la filosofía. Por otro lado, está la forma, aquello de explotar la función poética del lenguaje: decir las cosas buscando la belleza que se esconde tras las palabras. Por aquí, la veo muy próxima a la música. Esta es, teóricamente, mi poética. Mi poesía es el intento (que siempre tiende al fracaso) de llevarla a la práctica.

tot acceptant la vergonya
de qui veu el seu reflex
al mirall d’uns altres ulls
hi ha el mal sabor de boca
d’un túnel sense sortida
d’un miracle inexistent
a les parets esfondrades
davant les quals només resta
reafirmar el curtcircuit
que t’esgarrapa la carn

¿Cree que el poeta “evoluciona” en su escritura? ¿Cómo ha cambiado su lenguaje poético a lo largo de los años?

La evolución es evidente. A medida que acumulas nuevas lecturas y una mayor experiencia escribiendo, la propuesta va cambiando. En mi caso, creo que he pasado de unas primeras tentativas demasiado influenciadas por una poesia poco lírica y que tenía como centro de interés aquello que me rodeaba a una interiorización y un intento de esencializar el lenguage.

¿Cómo siente que un poema está terminado y cómo lo corrige?

Para mi, no existe un poema terminado. No he acabado nunca ninguno. Los abandono. Debo hacerlo. Cada vez que reviso un texto, tiendo a intentar mejorarlo. Siempre detecto cosas que no terminan de convencerme. Esto puede convertirse, de hecho acaba convirtiéndose, en un ejercicio obsesivo. Llega un momento en que, por higiene mental, debo alejarlos de mi. Por ejemplo, dejándolos reposar cuando veo que en vez de mejorarlos siento que estoy bloqueado y los cambios no son en positivo; también, enviándolos a algunos lectores de confianza (abusando de su paciencia y generosidad); alguna vez, presentándolos a un premio. Esto me permite, durante un tiempo, no tener que pensar en ellos. Es una especie de liberación.

¿Cuál es el fin que le gustaría lograr con su poética?

Conseguir que forma y contenido coexistan en perfecto equilibrio en el texto. Y estar contento conmigo mismo, aunque veo muy difícil poder conseguirlo algun dia. Es un enunciado un poco egoista, pero lógico si partimos del hecho de que escribo para conocerme mejor.

¿Qué lugar ocupa, para un poeta como usted, las lecturas en vivo?

Un papel secundario. Puede parecer paradójico, porque para mi, la poesia es un género esencialmente oral. Es allí dónde luce la música que la caracteriza. Pero esa música, sin el contenido, no es nada. Disfruto mucho participando en lecturas en vivo, como recitador o como oyente, pero donde realmente aprecio la poesia es en la lectura (y relectura) solitaria y silenciosa.

¿Qué opina de las nuevas formas de difusión de la palabra, ya sea en páginas de Internet, foros literarios cibernéticos, revistas virtuales, blogs etc?

No hay literatura sin lectores. Cualquier medio que permita el contacto entre autor y lector es siempre positivo.

per açò és molt més pràctic
a la fita equidistant
reduir els maldecaps
al regust d’una glopada
i trepitjar ferm la terra
en emprendre el camí recte
quan glateix sense mesura
l’anhel roent de l’instint
endut pel gest primigeni
de l’animal que s’imposa

¿Podría recomendarnos un poema de otro/a autor/a que le haya gustado mucho?

Esta pregunta es más difícil de lo que aparenta. Me obliga a establecer una jerarquia. Cito el primero que me viene a la cabeza, aunque posiblemente, en un minuto, la opción sería otra: Charles Baudelaire, «Una carroña». Pero, no he terminado de decirlo y pienso: ¿y porqué no «En la meva mort», de Bartomeu Rosselló-Pòrcel? ¿O, «Què en queda», de Margarita Ballester? Y no pararíamos…

¿Qué libro está leyendo en la actualidad?

En poesía, exactamente en este momento estoy releyendo I Déu en algun lloc, de Sònia Moll, que ha acompañado, en los últimos días, a Mos de gat, de Dolors Miquel y Mort d’un aviador tartamut, de Lucia Pietrelli. Cuando lo termine, tengo sobre la mesa el último de Carles Rebassa (Sons bruts) y Wislawa Szymborska (Instant).

¿Qué consejos le daría a un/a joven escritor/escritora que se inicia en este camino de la poesía?

Que lea mucho. Le ayudará. Es obvio. Y que se deje guiar por el instinto. Por otra parte, no creo que esté en una posición que me permita dar consejos a nadie.

¿Cómo ve usted actualmente la industria editorial?

En el caso concreto de la literatura catalana, que es el que conozco, creo que hay una cantidad interesante de pequeñas editoriales que permiten que se siga dando a conocer buena poesía en ediciones muy dignas (y la que no tanto, por cierto: hasta la mía han publicado). Después, nos encontramos con las grandes empresas, que tratan a los autores y a las obras de una manera muy diferente, pero que juegan su papel y que también son necesarias. Me preocupa, pero, que no haya nadie ocupando el espacio central.

¿Cuál es la pregunta que le gustaría que le hubiera hecho y no se la he hecho?

Por ejemplo, alguna pregunta sobre qué opino de las entrevistas a los escritores. Tengo sentimientos contradictorios al respeto. Entiendo que pueden ser de utilidad a la hora de dar a conocer nuevas propuestas literarias, pero muchas veces saber según qué cosas del autor —algunas de ellas totalmente superfluas— no ayudan en nada en aquello que es esencial: el texto. És más, pueden acabar interfiriendo de manera negativa en la relación entre el lector y la obra.

Muchas gracias Ismael por la entrevista. Y a vosotros, lectores, esperamos que hayáis disfrutado la entrevista y gracias por haber llegado hasta aquí.

15 de abril de 2019
IV Poémame en el Raval

El pasado 11 de abril tuvo lugar en Barcelona el IV Poémame en el Raval en el Café de las delicias. Esta vez también celebramos el 89 aniversario del poeta norteamericano Gary Snyder del que ya hemos hecho algunos artículos en la revista:

“La isla de la tortuga”, de Gary Snyder, libro de poesía destacado de 2017
7 poemas en edición bilingüe de Gary Snyder
La isla de la tortuga o la vuelta a casa de Gary Snyder

Los dos presentadores del acto, Dick Edelstein y José Luis Regojo, leyeron un mensaje de Gary Snyder:

Thank you! For telling me and writing the titles. That’s a lovely set. I hope you and your whole crew is flourishing. We’ve had a long winter with much rain and snow but it’s great for the forest!

Gary

Posteriormente anunciaron que este sería el último Poémame en el Raval de esta temporada. La sala estaba a rebosar hasta el punto que bastante gente no pudo entrar y tuvieron que esperar a la segunda parte.

Miquel Osset

La primera parte contó con la lectura de poemas del poeta Miquel Osset en castellano. A Osset, Poémame ya le publicó una entrevista. A continuación la poeta Núria Esponellá hizo una breve introducción a su obra y nos leyó varios poemas en catalán, muchos de ellos inéditos. Y, por último, Craig Martin Getz, conocido en el recital por sus intervenciones previas en las sesiones de micrófono abierto, nos deleitó con sus poemas en inglés.

Núria Esponella

Craig Martin Getz

J.L.Regojo

Tras el descanso, José L. Regojo hizo una breve explicación de la personalidad y poesía de Gary Snyder. Dick Edelstein leyó tres poemas en inglés del libro ‘Les muntanyes són la teva ment’ Ed. Tushita, 2012 y el poeta catalán Jaume Subirana las traducciones al catalán. José L. Regojo leyó tres poemas en castellano de ‘La isla de la tortuga’, ed. Kriller71, 2017 y Dick Edelstein sus correspondientes versiones en inglés.

Dick Edelstein

Para finalizar el acto, nos deleitamos con los 5 poetas y las 6 poetas que nos leyeron sus poemas en la sección de micro abierto.

Fueron M A R A V I L L O S O S.

¡Qué futuro que tiene la poesía viva! En contraposición con la poesía más académica y formal cerrada en sus palacios de cristal.

Nos gustaría destacar la presencia de una poeta de Poémame que decidió venir a compartir su poesía con nosotros: @galernatramuntana (Lidia San Emeterio Arroyo).

Para finalizar el artículo os añadimos un resumen de lo que ha estado Poémame en el Raval hasta hoy. Gracias a todos y todas por haberlo hecho posible y hasta el otoño que volveremos con más.

0 Poémame en el Raval, 18 de enero 2018: Mujeres poetas irlandesas
I Poémame en el Raval, 18 de octubre 2018: Día de las escritoras rebeldes y transgresoras
II Poémame en el Raval, 13 de diciembre 2018: Poets Abroad
III Poémame en el Raval, 21 de febrero: Primer aniversario.

13 de abril de 2019
¡Ha salido el libro de relatos de Poémame y BarcelonActua!

Ilustración: Anna Muñoz

Amigos y amigas, el martes 9 de abril se hizo la presentación del libro de relatos solidarios ‘Estat civil? Voluntari@‘ resultado del I concurso de relatos breves de Poémame.

J.L.Regojo – L.Serrano – R.Aranda

El acto se inició con unas palabras de la Directora de la Fundación BarcelonActua, Laia Serrano, haciendo mención a la ‘tradición’ por segundo año consecutivo que se está estableciendo de colaboración con Poémame y la edición de libros. Recordó el poemario ‘Versos de acogida‘ de abril de 2018 y agradeció la colaboración de todas las personas que voluntariamente han trabajado para que podamos tener este libro entre las manos.

Ilustración: Anna Muñoz

A continuación nos dirigió unas palabras el Catedratico de Lingüística y Teoría de la Comunicación de la Universidad de Barcelona Sebastià Serrano. Nos habló del triángulo que forma la narración, la solidaridad y el bienestar personal. Poémame, de la mano de José Luis Regojo, comentó cómo se gestó el concurso y la edición posterior del libro dando la palabra a Rafa Aranda, Presidente de la Asociación Escribe Conmigo que nos explicó que la asociación ha nacido para promover la obra social a través de la escritura y de su editorial para escribir libros solidarios, editar y vender libros como el que se estaba presentando.

J.L.Regojo (Poémame), R.Aranda y S.Serrano

A continuación un voluntario por cada ámbito de actuación de la Fundación BarcelonActua nos explicó cuál fue su motivación para trabajar como voluntario. El acto acabó con la lectura de uno de los relatos ganadores, un aperitivo y unas copas de cava donado por Juvé & Camps.

10 de abril de 2019
Cuestionario de los 100: Soraya Benítez

Esta semana tenemos el cuestionario de @_Sejmet_. Ya sabes, si has superado los 100 poemas publicados en nuestra web, escríbeme al correo interno de la revista y me pondré en contacto para publicar vuestras respuestas. Gracias.

El libro que estoy leyendo: Cómo acabar con la escritura de las mujeres (y doscientos más, a la vez).

El primer libro que recuerdo haber leído: a los 3 años, de esos de pocas páginas: Las aventuras de Pipo y Popy.

El libro que cambió mi vida: La voz a ti debida (Pedro Salinas).

El libro que más ha influido en mi manera de escribir: en prosa: Atlas de geografía humana (Almudena Grandes), en verso: Trama de niebla (Felipe Benítez Reyes).

El libro que me gustaría haber escrito: Dime quién soy (Julia Navarro).

El libro que está (según su criterio) más sobrevalorado: de los que he leído, ninguno.

El libro que está (según su criterio) más infravalorado: Nada (Carmen Laforet).

El último libro que me hizo llorar: Dime quién soy (Julia Navarro).

El último libro que me hizo reír: Sin noticias de Gurb (Eduardo Mendoza)

El libro que no pude acabar de leer: Los hermanos Karamazov (Fiodor Dostoyevski)

El libro que me avergüenza no haber leído: Cien años de soledad (Gabriel García Márquez)

‘Ese’ libro que me encanta y leo a escondidas: Libro del desasosiego (Fernando Pessoa)

El libro que regalo: no suelo regalar uno en concreto, depende de los gustos de la persona.

El poema por el que me gustaría ser recordado: Si quieres que te olvide

Si quieres que te olvide
tendrás que poner empeño
volcando todas tus fuerzas,
sacando leña del fuego
para que no me acuerde
de cómo crepita un cuerpo
cuando tiene la suerte
de que lo toquen tus dedos.

Por aquel entonces,
verde era el cielo.

Si quieres que te olvide
tendrás que borrar mis versos
deshilachando las letras,
agonizando los verbos.
Huérfanas las imágenes,
huérfanos los recuerdos.
Y puede que así consigas
que mis poemas ignoren la esencia
de la memoria,
que no describa lugares,
que cierre un poco la boca,
que deje de dar detalles
de cuando era verde el cielo.

Si quieres que te olvide…
en realidad, no quiero.

8 de abril de 2019
Las poetas favoritas de Poémame: ¡Colabora!

Amigos y amigas de Poémame, durante el mes de marzo decidimos ir publicando nombres de mujeres poetas en el apartado Slam de la plataforma poética para reivindicar el papel de la mujer en la poesía.

El resultado lo podéis ver a continuación. Seguro que faltan, pero en este listado hay muchas que no conocíamos y que queremos tener la oportunidad de conocer. De ahí que pidamos tu colaboración.

Queremos ir publicando artículos bajo el título de ‘5 poemas de <nombre de la poeta>’ en los que hubiera una breve biografía de la autora y cinco poemas a tu elección. Quizás no haya traducción al castellano de algunas poetas, pero como nuestra plataforma es internacional no es un problema, publicaremos los poemas en su versión original, si no tenemos traducción.

1. Envíanos el nombre de la poeta sobre la que quieres escribir a jlregojo@poemame.com

2. Una vez te confirmemos el nombre, escribe el artículo y envíanoslo por correo electrónico.

3. Cuando tengamos el visto bueno del consejo de redacción lo publicaremos en la Revista de Poémame.

¡ANÍMATE!

A
Adrienne Rich – Alda Merini – Alejandra Pizarnik- Alfonsa de la Torre – Alfonsina Storni – Alice Notley – Alice Walker – Almudena Guzmán – Amalia Iglesias Serna – Amanda Berenguer – Ana Maria Moix – Ana Montojo Ángela Figuera – Ángela Segovia (Avila-España) – Ángeles Mora – Angelina Gatell (Barcelona) – Angelina Poraue – Angélica Liddell (España) – Anna Ajmátova (Rusia) – Anne Carson (Canadá) – Anne Sexton – Anne Waldman – Antonia Pozzi – Audre Lorde (EEUU)

B
Bernadette Mayer (EEUU) – Birgitta Trotzig (Suecia) – Blanca Andreu

C
Carilda Oliver Labra – Carmen Conde – Carolina Coronado – Cecilia Vicuña – Clarice Lispector – Clementina Arderiu – Chantal Maillard – Concha Méndez

D
daisy zamora (Nicaragua) – Delmira Agustini – Denise Levertov – Diane di Prima – Djuna Barnes – Dulce María Loynaz

E
Edna St Vincent Millay (EEUU) – Ellen Kennedy ( EEUU) – Else Lasker-Schüler (Alemania) – Elvira Sastre – Emmy Hennings (Alemania) – Emily Brontë – Emily Dickinson – Ernestina de Champourcin – Ester Bueno Palacios

F
Felícia Fuster – Florbela Espanca – Friederike Mayröcker (Austria) – Francisca Aguirre (España)

G
Gabriela Mistral – Gertrude Stein (EEUU) – Gioconda Belli – Gloria Fuertes- Guisela López (Guatemala)

H
Hanni Ossott (Venezuela) – Hettie Jones (EEUU) – H.D. (Hilda Doollitle) – Hilda Mundy – Hope Mirrlees (Reino Unido)

I
Ida Vitale (Uruguay) – Idea Vilariño – Ingeborg Bachmann – Inger Christensen (Dinamarca) – Inmaculada Mengibar (España)

J
Jayne Cortez (EEUU) – Jane Kenyon (EEUU) – Joana Raspall – Joane Kyger – Jorie Graham – Josefina de la Torre – Joyce Mansour (Egipto) – Juana Bignozzi – Juana Castro – Juana de Ibarbourou – Julia Ferrer

K
Karoline Günderode – Kate Tempest (Gran Bretaña) – Kathy Acker (EEUU)

L
Lenore Kandel – Louise Gluck (EEUU) – Luisa Futoransky (Argentina)- Luiza Neto Jorge

M
Marga Gil Roësset – Margaret Atwood (Canadá) – – Marguerite Yourcenar (Bélgica)- María Auxiliadora Álvarez (Venezuela) – María Elena Walsh (Argentina ) – Maria Mercè Marçal – María Monvel – María Polydouri (Grècia) – Marina Tsvetáieva – María Victoria Atencia – María Zambrano – Marosa di Giorgio (Uruguay) – Marta Pessarrodona – Marianne Moore (EEUU) – Martha Asunción Alonso – Maya Angelou – Mercè Claramunt – Mercè Rodoreda

N
Naty Menstrual

O
Olaia Pazos – Olvido García Valdes

P
Patti Smith

R
Rosalia de Castro – Rosario Castellanos – Rosario de Acuña

S
Safo (Grecia) – Santa Teresa de Jesús – Sara Teasdale – Sarah Kane – Serafina Nuñez -Sharon Olds (USA) – Siri Husvedt (EEUU) – Sofía Casanova – Sonia Sanchez (EEUU) – Sor Juana Inés de la Cruz – Shirley Campbell – Susana Thénon (Argentina) – Sylvia Plath

T
Teresa Wilms Montt ( Chile)

U
Unica Zürn (Alemania)

V
Verónica Forrest Thomson

W
Wisława Szymborska

Y
Yolanda Castaño

Z
Zenobia Camprubí Aymar

5 de abril de 2019
Cuestionario de los 100: Hortensia Márquez

Esta semana tenemos el cuestionario de Hortensia Márquez. Ya sabes, si has superado los 100 poemas publicados en nuestra web, escríbeme al correo interno de la revista y me pondré en contacto para publicar vuestras respuestas. Gracias.

El libro que estoy leyendo

«El ala izquierda» de Mircea Cărtărescu.

El primer libro que recuerdo haber leído

Alguno de la colección “Los Cinco” de Enid Blyton, pero no recuerdo el título.

El libro que cambió mi vida

«El Principito» de Antoine de Saint-Exupéry, lo leí siendo adolescente y me planteó muchas cosas. Y leyendo a Miguel Hernández, amé la poesía.

El libro que más ha influido en mi manera de escribir

«Cancionero y romancero de ausencias» de Miguel Hernández.

El libro que me gustaría haber escrito

«Cancionero y romancero de ausencias» de Miguel Hernández.

El libro que está (según su criterio) más sobrevalorado

«El código Da Vinci» y «Ángeles y demonios» de Dan Brown.

El libro que está (según su criterio) más infravalorado

Muchos de poesía, la poesía está infravalorada.

El último libro que me hizo llorar

«El laberinto de los espíritus» de Carlos Ruiz Zafón.

El último libro que me hizo reír

«Memorias de un amante sarnoso» de Groucho Marx.

El libro que no pude acabar de leer

«Verónica decide morir» de Paulo Coelho, «El hobbit» de J. R. R. Tolkien y «El almuerzo desnudo» de William Burroughs.

El libro que me avergüenza no haber leído

Muchos, sobre todo los grandes clásicos. Tengo pendiente de acabar «El Quijote», le voy leyendo como recomendaba en una entrevista Forges “a sorbitos como un buen vino, es un libro que no se debe leer del tirón” (más o menos esto es lo que dijo).

‘Ese’ libro que me encanta y leo a escondidas

Ninguno.

El libro que regalo

Depende de quién sea el obsequiado, el último fue «El laberinto de los espíritus» de Carlos Ruiz Zafón.

El poema por el que me gustaría ser recordado

Aún no está escrito, sigo trabajando en ello.

1 de abril de 2019
13 preguntas y una poeta, Eva718: «Se tú, solo tú, ¡ámate!»

Hace algunos años cuando conocí a Eva, me sorprendió la vitalidad de esta mujer y la interdisciplinariedad de los diferentes artes en los que intervenía: música, pintura, poesía, canto, …

La perdí de vista por sus continuas idas y venidas Barcelona-Nueva York hasta que la casualidad hizo que nuestros caminos se volvieran a cruzar. Aproveché para pedirle esta entrevista, porque como ya he hecho en otras entrevistas, la poesía no es exclusivamente letras, hay poesía en la pintura, la música, la fotografía… Por eso hoy os presento a Eva, cuyo nombre artístico es Eva718.

QRt (QR/Art) es la forma artística que Eva utiliza para describir cómo conecta el arte visual con palabras y sonidos vía códigos QR. Es un medio a través del cual Eva comparte percepciones, experiencias, sentimientos y emociones con otras personas. Cuando se escanea un código introducido en una obra artística y utilizando unos auriculares, la artista quiere guiarnos a un mundo de experiencias estéticas y sensoriales.

Antes de empezar con el cuestionario, os animo a que veáis y escuchéis una muestra de su poesía.

¿Podría usted contarnos un poco de su vida y actividad literaria?

Empecé a escribir antes de leer por placer. Durante mi infancia, jamás me interesó la literatura que caía en mis manos y en pocas ocasiones finalizaba la lectura de un libro. Pero, para mi, sí fue necesario escribir, vaciar mi mente sobre el papel, una mente saturada de información, preguntas, sensaciones, para mi, escribir era una necesidad. Esas líneas escritas desaparecían en el olvido, pues nunca volvían a ser leídas. En ellas hablaba mi corazón, mis sueños, una parte de mi que se sentía encorsetada, sin saber por qué. A fecha de hoy, sigo escribiendo para vaciar mi mente inquieta, y sigo sin leer mis palabras, palabras que terminan en cubos de reciclaje, a veces pienso qué pensara aquella persona que las encuentre y lea… palabras que fluyen, de un lado a otro.

Mis inicios literarios empiezan cuando descubrí compañeros de viajes con quienes pensar, reflexionar y sentir. Con Gustavo Adolfo Bécquer abracé la sensualidad, y el deseo en mi, y con Oliver Sacks entré en el mundo de la mente, las personas y el comportamiento humano. Hoy en día, sigo siendo fiel a lo que siento y es real en mi. Las palabras que cuentan, los sonidos e imágenes que cuentan, intento hablar por distintos canales, expresar, sentir y, sobretodo, compartir, continúo buscando compañeras y compañeros de viaje.
Mis primeros 2 poemas, en la libreta de Snoopy. Eva, 13 años.

A lonely child in a lonely world
Someone alone, in the street, wants to cry
Love, what does it mean?
—
Penso, conec i observo
l’home, la natura
però no ho entenc, què està passant?

Fora pensaments,
fora coneixements,
la destrucció, però, i desprès?

¿Cuáles fueron sus primeras lecturas poéticas y qué autores le influyeron?

Mis primeras lecturas poéticas fueron letras de canciones románticas, llenas de amor, pena, dolor, pues era el sentimiento y la sensación lo que guiaba mi deseo de leer, recitar, repetir, resentir. Las letras de Queen fueron de gran inspiración durante mi juventud, y en la poesía de Safo de Mitilene me identifiqué, por pasión, sensualidad, y sutil despertar. Maya Angelou, Emily Dickinson y muchas más, aparecidas sobretodo durante mis años universitarios, fueron grandes compañeras de viaje. Me gustan las lecturas que me despiertan y me hacen vibrar, sentir, pensar, despertar, palabras, en papel, en voz, y con el jazz, en forma de notas, me gusta… compartir.

¿Cómo definiría a su poesía?

Esencia, íntima. Es libre, puede tener forma, puede no tenerla, es lo que tiene que ser, lo que siento que tiene que ser. Escribo una soleá (Arctic Cry, el Llanto del Ártico) con medida concreta, o creo pinceladas de palabras, que representan sentidos (como en Floating). Mi poesía soy yo en esencia, sabiéndome que el yo es nosotros, el Universo.

Arctic Cry (Soleá)
Si tu me pudieras oír
Si tu sintieras mi llanto
No me dejarías morir

¿Cree que la poeta “evoluciona” en su escritura? ¿Cómo ha cambiado su lenguaje poético a lo largo de los años?

Es el camino hacia el pasado, es «desevolucionar», para encontrar la esencia, para confiar en los sentidos, en lo que nos rodea, en el Universo, en el misterio, magia y placer de sentir. Cada día que pasa, más me acerco a la esencia, y espero que este camino, se refleje en mi obra.

¿Cómo siente que un poema está terminado y cómo lo corrige?

El poema está terminado cuando me siento entera y lo siento en esencia. Si veo que se ha «colado» polvo que no es mío, trabajo el poema hasta que es honesto, tan honesto como puedo, cada día. A veces he dejado obras finalizadas con errores técnicos, porque la esencia está ahí de pleno, como es el caso de Splash. El respirar de fondo de esta pieza está tan conectado que es el mensaje que comparto con quienes lo escuchan, mirando la imagen. No se merece corregir algo técnico si eso afecta la esencia. Me preocupa más la esencia que la calidad.

¿Cuál es el fin que le gustaría lograr con su poética?

Conectar con otros, en esa dimensión tan íntima, que es esencia, que es Universo.

¿Qué lugar ocupa, para una poeta como usted, las lecturas en vivo?

Personalmente, no sé disfrutar mucho las lecturas en vivo, porque prefiero la intimidad. El entorno de una lectura en vivo «ensucia» mis sensaciones, me limita, me bloquea. Prefiero el petit comité.

¿Qué opina de las nuevas formas de difusión de la palabra, ya sea en páginas de Internet, foros literarios cibernéticos, revistas virtuales, blogs etc?

Distintas personas, distintas preferencias, así que estoy de acuerdo en que se utilicen diferentes canales. Personalmente, lo que no me gusta es dedicar tiempo al mantenimiento de esos canales, por lo que creo que gestores de comunidades, de identidades, son necesarios, de esta manera sirven de facilitadores entre creadores y consumidores.

¿Podría recomendarnos un poema de otro autor/a que le haya gustado mucho?

Sobre la falda tenía… (Rima XXIX)

Sobre la falda tenía
el libro abierto;
en mi mejilla tocaban
sus rizos negros;
no veíamos las letras
ninguno, creo;
mas guardábamos entrambos
hondo silencio.
¿Cuánto duró? Ni aun entonces
pude saberlo;
sólo sé que no se oía
más que el aliento,
que apresurado escapaba
del labio seco.
Sólo sé que nos volvimos
los dos a un tiempo.
Y nuestros ojos se hallaron,
y sonó un beso.
—
Creación de Dante era el libro,
era su Infierno.
Cuando a él bajamos los ojos,
yo dije, trémulo:
“¿Comprendes ya que un poema
cabe en un verso?”
Y ella respondió, encendida:
“¡Ya lo comprendo!”

– Rimas, leyendas y narraciones, Gustavo Adolfo Bécquer

¿Qué libro está leyendo en la actualidad?

¡Buen Camino! de Josepe García Miguel, recomendado por mi gran amiga María

¿Qué consejos le daría a un/a joven escritor/escritora que se inicia en este camino de la poesía?

Se tú, solo tú, ¡ámate!

¿Cómo ve usted actualmente la industria editorial?

La desconozco.

¿Cuál es la pregunta que le gustaría que le hubiera hecho y no se la he hecho?

¿Tu mayor placer visual? ¿Olfativo? ¿Táctil? ¿Auditivo/Sonoro? ¿Gustativo? ¿Tu entorno ideal para reflexionar, escribir, estar durante horas y horas…?

Y a vosotros, lectores, esperamos que hayáis disfrutado la entrevista y gracias por haber llegado hasta aquí.

26 de marzo de 2019
Decir mi nombre: mujeres poetas nativas digitales (3/3)

El pasado 10 de marzo publicamos el primero de los tres artículos dedicados a la antología poética Decir mi nombre editado por la Editorial Milenio y el segundo una semana más tarde. Con este de hoy acabamos la serie de tres artículos que le hemos dedicado a esta interesante muestra de poetas nativas digitales.

Entre los dos artículos hemos repasado el trabajo de Cherie Soleil, Sandra Santana, Silvia Nieva, Camino Román, Uxue Juárez, María Sotomayor, Mónica Caldeiro, Lola Nieto, Blanca Llum Vidal y Berta García Faet.

Hoy vamos a ver el trabajo del resto de poetas, experimentales y respetuosas de la tradición, investigando también la obra y la memoria de sus maestras o antecesoras, tan larga e injustamente soterradas, en palabras del antólogo Martín Rodríguez-Gaona.

María Yuste (Murcia, 1988) es una poeta que rechaza definir su poesía y que intenta ser sincera y honesta a través de sus poemas. Sus poemas son un interesante conjunto de relatos. Aquí Verano.

Soledad fingía dormir junto al profesor de piano de Emma. Se habían conocido trabajando para la familia y habían salido juntos un par de veces. A las madres del vecindario les gustaba pensar que se parecía a Ashton Kutcher, pero no era cierto, y cuanto más vino había bebido la noche anterior, menos se lo había estado celebrando un cumpleaños mientras «Ashton» le había dado los peores besos de su vida. Ahora, tirada en una cama con la ropa de ayer y restos de semen resecos en el pelo pensaba en ello y en cómo habría preferido estar con Dolores en casa riéndose de alguna película cutre en vez de en medio de aquel intento desesperado y fallido por sentirse parte de la ciudad.

Natalia Castro Picón (Menorca, 1989) es una poeta poco constante en su estilo pero en constante formación que elige lo plural y lo efímero como una vía de reparación y escape. Nada mejor que leer su Carta de presentación.

Soy el gusano de la manzana que quiso saberse anaconda. Soy otro de los tantos hijos del desierto, sin raza ni leche ni nombre. Soy la sombra agotada del tren que me huye y arrastra. Soy la bombilla, mi fulgor fuerte temiendo su última hora. Soy los cinco sentidos del asco, sabor a muerte, olor a muerte, tacto de muerto, la imagen del abandono y la música que hace una puerta al cerrarse. Soy la figura del infeliz perfilada según la simbología de un artista borracho. Soy una uña larga rasgando un calcetín sucio, en el fondo del hombre, las bases del hombre, su raíz. Soy la flor que arrancaste para aquella chica, descompuesta, seca, ya marrón. Soy el dolor del parto que no recuerdas, tu primer alarido de odio. Soy la mueca del golpe en la frente, la mueca en la caída, la mueca espasmódica a la llegada inesperada de la piedra.

Sara Torres (Gijón, 1991) escribe una poesía que celebra el deseo lesbiano. Sus poemas intentan representar la existencia del misterio.

EL LENGUAJE ES UN ACTO CON CONSECUENCIAS. El éxito del hechizo no depende únicamente del sujeto que lo pronuncia. Existen unas condiciones de enunciación que se extienden en el tiempo y exceden el momento en el que el ritual está teniendo lugar.

FUE entonces que
llovió en la rosa
sola del olivo
claquetearon las cuentas
del ábaco
al caer y restarse
miró al otro lado
vacío de la mesa
sin soltar su taza
Dijo lagarto
encogiendo los hombros
y no ocurrió nada
la voz le venía
gota a gota
entretanto…

Emily Roberts (Ávila, 1991) es una poeta que está en el mundo escribiendo con un lenguaje sencillo y fluido. A través de su escritura se conoce a ella misma y al mundo que la rodea. Leamos Lugar de paso.

Siempre se tarda en caer.
El recorrido cambia entre el suelo
y el bordillo.
Todas las cosas que dijiste están ahí:
arañando el viento.
Todo el aire está aquí: entre esta mano
y este colchón.
Como un enfermo recitas
cada parte de la cama.

Gata Cattana (Córdoba, 1991) es una poeta, rapera y politóloga conocida también como Ana Sforza, aunque su nombre original es el de Ana Isabel García Llorente. Falleció en Madrid el año 2017 por una insuficiencia cardíaca. Fue una poeta rebelde que siempre buscó su independencia y que ahora es legendaria. Leamos un fragmento de Tu oficio.

Tu oficio, poeta,
no es almacenar palabras
eruditas,
rimbombantes,
ornamentales.
No es disponerlas en su
orden yámbico,
en perfecto soneto gongorino
ni siquiera clasificarlas
burdamente en función
de la terminación
y la rima.
Porque tú nunca
fuiste matemático, poeta.
Tú nunca fuiste geógrafo ni físico
y no entiendes de distancias
ni unidades de medida
y no entiendes de lógica pura
ni de leyes invictas.
Porque tú nunca
fuiste científico, poeta,
y por eso mismo
no entiendes de estadística
ni de cuántica avanzada
ni de biopolítica
y no es tu oficio
establecer las fórmulas del cosmos.
…
Tu oficio, poeta,
es dignificar la especie.
Escoger las palabras
que pondrías en tu lápida.
Decir, por ejemplo:
«No todos eran prescindibles».
Merecerte la vida
hasta tal punto,
que tu muerte parezca
una injusticia.
Y dejarte ir,
como si nada,
como todos
(poetas o no)
hacia la larga
y aburrida
eternidad.

Yasmín C. Moreno (Madrid, 1993) es una poeta que intenta escribir una poesía honesta, sincera, visceral y directa. En sus versos el silencio tiene un papel importante.

PRIMERO hay que llenarse para vaciarse por dentro. El silencio purifica la garganta, como el hambre hace con los huesos.

DOLOR de niño creciendo durante la fiebre
así
brotaban
las hojas

Antes de finalizar esta tercera entrega quiero volver a destacar el papel de Martín Rodríguez-Gaona, autor de los textos críticos que preceden a todos los poemas de las autoras, la selección final y el prólogo.

24 de marzo de 2019