Tras el parón obligado por la pandemia, el 24 de febrero nos volvimos a reunir en el Ateneu Cooperatiu La Base para un nuevo recital multilingüe.
Esta vez añadimos a las lenguas habituales, castellano, catalán e inglés, el esperanto como lengua invitada.
En castellano recitó el poeta argentino residente en Barcelona Raúl Cristián Aguirre, a quien entrevistamos hace dos años en la revista.
Siguió el recital con la poesía del periodista, escritor y traductor inglés, Michael Bunn. En tercer lugar, disfrutamos del cantautor, pintor y poeta Antoni G. Iranzo de quien publicamos recientemente una reseña de su último poemario, Relatari Catòtic.
Por último, pudimos oír las anécdotas y poesías en esperanto de Maria Dolors Godoy quien nos deleitó con su sentido del humor y poesía.
Acabamos con una breve sesión de micro abierto. Todo ello presentado y dinamizado por José Luis Regojo.
Miguel Hernández es uno de esos poetas de la generación del 27, querido y admirado.
Hoy, 30 de octubre, es el aniversario de su nacimiento y el pasado 28 de marzo se cumplieron 79 años de la muerte de este genial poeta (Orihuela, 30 de octubre de 1910-Alicante, 28 de marzo de 1942). Se fue demasiado pronto, pero no por ello dejó un legado menor.
Os dejamos una pequeña selección de poemas, que algunos escritores de Poémame le han dedicado a él o a alguno de sus poemas.
Esperamos que os guste.
Mi canción (A Miguel Hernández) @delia
«Pintada, no vacía:
pintada está mi casa»,
abro su puerta de par en par
y descubro de cristales
sus humildes ventanas.
No es para que me alcancen los llantos
es para poder oír las risas
de los transeúntes que pasan.
Es para oler las flores de primavera
que suben por sus paredes
como serpientes enredadas
La pinté con una nítida brocha
con pintura color verde esperanza
para matar los odios oxidados
sin que la historia quede olvidada.
(Feliz día de la poesía 21 de marzo. Poema inspirado en uno de mis preferidos “Canción Última” de Miguel Hernández)
.
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JUGANDO A SER POETA (Dedicado al poeta Miguel Hernández) @txopo
¡Orihuela…!
Con tus versos Miguel…
en las paredes del tiempo,
amaneces en mi escuela.
¿Niño, no los ves, cuando pasas,
con la mochila en el hombro
y la aurora que se cuela…?
¡Fíjate bien, compañero,
que en el fondo del pasillo,
“el sol, la rosa y el niño”
flores de un día nacieron…
y aún siguen siendo flores
en el jardín del cemento!
Entre las flores te fuiste.
Entre las flores me quedo….
Se hace la luz, en mi clase…
y hasta en los libros
los veo…
rezuman, por los pupitres…
en la pizarra, los leo…
escritos con tiza incolora,
que es el color, del recuerdo…
“Cancioncilla”, le pregunto:
¿Tienes rimas…?
Y me dice:
¡Por supuesto…!
Pero el maestro me riñe…
y cierro la voz, de tus plectros…
¡Hasta luego Miguel…!
Con los ecos, del recreo,
mientras juegan al balón…
volveré yo,
por tus fueros…
“Rueda que irás
muy lejos…
Rueda, vuela, galopa,
ven…
y colma el fondo
de mis brazos…”.
Ser, como tú, Miguel…
yo quisiera, quisiera…
pero soy sólo un niño…
que jugaba, a ser poeta.
.
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El rayo invencible (a Miguel Hernández) @jimmyJasper
Miguel nació cabrero,
llamado autodidacta
que la alegría espanta,
poco tuvo el viajero:
su fiel rayo certero
que siempre pierde o empata
venció siendo guerrero.
Su fiel rayo incesante
con la naranja abierta
brilla ausente maleta,
que tu pueblo despierte
que esto no hay quién lo aguante;
quedó el fusil silente,
viva tu voz resiste.
.
.
Con los ojos abiertos (Miguel Hernández in memoriam) @David
Te fuiste del modo
que siempre viviste:
abiertos tus ojos
a un cielo imposible.
Mirando hacia arriba
con alas y anhelos
en cárcel fascista
tú, niño yuntero.
La carne labrada
en pan y cebolla,
los huesos del alma
en lágrimas rojas.
Pastor de utopías
y lucha incesante,
de abarcas vacías
y boca con hambre.
Por vientos del pueblo
poeta arrastrado,
soldado, labriego,
de pluma en la mano.
Pararon tu pulso
mas no consiguieron
parar el futuro
que late en tus versos.
Tu ejemplo es un arma
que al tiempo resiste;
tu ejemplo que sangra,
que lucha y pervive.
Ni el odio filial
que gana laureles,
ni el crimen brutal
que vive en arcenes.
Jamás te venció
sufrir las heridas,
las tres: el amor,
la muerte y la vida.
Por eso marchaste
de idéntica forma
a como estrenaste
la luz de tus horas.
Partiendo del modo
que siempre viviste:
abiertos tus ojos
a un cielo imposible.
.
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A Miguel Hernández #poemamedíapoesía 190 @agueda1234
Buscando anda al poeta
la muerte traicionera;
es su alma colmenera
es su amante secreta
¡alza tu voz guerrera!
alza tu pluma inquieta
la verdad…¡tu bandera!
—–
Quiero ser, compañero,
la herida que te abraza
el rayo que amenaza
tu verso verdadero
La tierra te rechaza
mas yo, tu alma requiero…
eres mi voz ¡mi raza!
.
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De cebolla y Elegía (a Miguel Hernández) @horten67
(rima poémame)
Cantaste al campesino
y también a la tierra
al dolor y la guerra.
Cantaste a tu destino
a la vida tan perra
a cebollas sin vino
al humano que yerra.
Vientos del pueblo mil
esperando en esquinas
clavarse como espinas.
Elegía marfil
que con el llanto afinas
“Madrugada-fusil”,
de cárceles cetrinas.
.
(las palabras en cursiva hacen referencia a poemas y poemarios suyos)
.
Os dejo también un par de poemas suyos. El primero es, para mí, uno de los poemas más perfectos y maravillosos que se han escrito nunca. Dolor hondo y profundo, versos acertados y claros. Es un poema que me hace temblar y llorar cuando lo escucho. (Dejo el enlace a youtube de una lectura que hice de este poema) El segundo es un poema de color y dolor…Miguel Hernández sin más palabras.
En el marco del día internacional contra la violencia machista, Poémame se quiso sumar a esta denuncia y se alió con el Equipo de Trabajo ‘Art en Curs‘ del ‘Seminari d’Estètica i Filosofia de l’Art: Filosofia amb Picasso’ de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Autónoma de Barcelona. De esta colaboración surgió el primer #POÉMAMEUAB que se celebró vía zoom el 27 de noviembre. El tema central del recital fue: El erotismo o el amor como motor creativo.
El recital se celebró manteniendo la estructura básica de nuestros recitales anteriores presenciales, es decir, tres secciones con poemas en castellano, catalán y una lengua extranjera (portugués de Brasil, esta vez) a las que siguió una actuación de rap a capella y acabamos con la sesión de micro abierto. La transmisión fue presentada en castellano y catalán por Carla Pocchiola y José Luis Regojo.
PoémameUAB somos un grupo de poetas y rapsodas a los que nos apasiona la poesía y queremos hacerla extensible a todo aquel que nos quiera escuchar y participar del acto creativo. Como que el contexto actual es el que es, aprovechamos el medio virtual para crear nuevos marcos de actuación y de difusión de algunos poemas que nos conmueven. Iremos organizando recitales, así que ¡estad atentos!
La plataforma Poémame consta de tres áreas: la editorial Poémame, la Revista Abierta de Poesía Poémame, y el ágora poético donde todo el mundo publica sus poemas en red.
Agradecemos la colaboración de la Facultat de Filosofia i Lletres de la UAB, el equipo de trabajo ‘Art en curs’ y a las dos personas que nos han ayudado a hacerlo posible: Àger P. Casanovas y Bàrbara Bayarri.
Introducción al recital (Carla Pocchiola)
En el marc del dia internacional contra la violència masclista volem remarcar la necessitat de reformular el que entenem per “amor”.
El mite de l’amor romàntic ens constreny a tots i, en especial, és una eina per sotmetre les dones. Des de la infantesa aprenem certs patrons que perpetuen relacions de poder en l’àmbit íntim. S’han comès grans barbaritats per amor. L’antropòloga Rita Segato afirma que els crims passionals o sexuals no rauen només en la bogeria, sinó que conformen una estratègia política per mantenir les estructures de dominació, en aquest cas, del patriarcat. Així, alguns homes (i també dones) embruten la paraula “amor” i l’usen com a font inesgotable de maltractament psicològic i físic, tot atemptant contra l’autoestima i provocant dependències tòxiques.
Malauradament, moltes dones suporten els maltractaments ‘per amor’ i així perden la seva llibertat i les seves relacions afectives.
Nosaltres volem reivindicar l’amor o l’erotisme com a motor creatiu per l’alliberament de tothom i per sacsejar les nostres passions, i d’aquesta manera generar vincles més harmònics.
Pot l’amor ser respectuós i conscient dels límits de l’Altre?
Nosaltres pensem que sí, per aquest motiu, volem cridar mitjançant la poesia:
Visca l’amor en tota la seva expressió i complexitat.
Cuidem-nos i cuidem-nos! Frenem la violència masclista!
Recital en castellano
Rebeca Tejedor Díaz(desde Leganés, Madrid). Ha publicado el poemario La esencia está en el aire diciembre de 2017 y tiene poemas en antologías como 10 años de rima jotabe y Versos de Acogida. Es Sensei (Maestra) de la escuela de poesía japonesa.
Movíamos la máscara de un lado a otro
Jugábamos a tirar del hilo como niños echando a volar el columpio
Cada sonido lo hacíamos nuevo
en cada giro, un vértigo y un latido menos.
Desordenábamos el caos del cuerpo con todos los cajones abiertos…
Nos descalzamos sobre el sueño
y nos besamos el insomnio boca abajo:
Empapamos la carne hasta oxidarnos los huesos
Nos matamos a palabras y nos morimos a silencios.
Ale Oseguera(poeta nacida en México, vive en Barcelona desde 2006). Periodista. Es autora de la novela «Realidad en Mono», los poemarios «Tormenta de Tierra» (2016) y «Un hotel de cinco estrellas sobre un cementerio«, galardonado con el XII Premio de poesía “La Nunca”.
Como performer ha participado en varios espectáculos escénico-literarios como Poetry Slam, Slam de Escritura en Vivo y Expendeduría Poética. Con su grupo, Las Hermanas del Desorden, produce espectáculos con música en directo en los que se exploran las posibilidades escénicas de la poesía. En 2019 publicaron el disco de spokenword y música «La Musa Suicida», acompañado de un poemario del mismo título, y realizaron una gira por más de diez ciudades en España. Actualmente, presenta y coordina la sección de poesía del programa «Todos Somos Sospechosos» de Radio 3 (RTVE) y escribe reseñas literarias y artículos sobre cultura para diferentes publicaciones.
José Luis Regojo (poeta de Barcelona aunque haya nacido en Caracas, Venezuela). Licenciado en Filología inglesa y catedrático de instituto. Autor del libro infantil ilustrado ‘Max y su sombra’ (2012), el poemario ‘Fronteras’ (2018) y el libro de relatos ‘Recetas y relatos de un año bisiesto’ (2019). Traductor al castellano y catalán de la obra del anarco-eco-poeta estadounidense de la Generación Beat, Gary Snyder. Director de la revista Abierta de Poesía ‘Poémame’. Ahora, estudiante de primer curso de Filosofía en la UAB.
Lo femenino
En el principio fue la mujer.
En el fin, también.
Entre principio y fin, vida humana.
Lo esencial de la vida es femenino,
parte de la base
para llegar a la cima.
Tiene el poder de dar forma,
da vida y capta la realidad,
visibiliza lo invisible
Lo femenino anda solo
con lo otro,
su holograma.
Nace de la realidad concreta
que revela su alma al hombre dormido,
a la mujer despierta.
Recital en catalán
Dolors Fernández Guerrero (Barcelona) es licenciada en Filología Hispánica por la Universidad de Barcelona. Escribe poesía, narrativa, reseñas y ensayos críticos que han aparecido en publicaciones como Estación Poesía, Clarín, El Punt Avui, El Ciervo, Nagari y La Charca Literaria, entre otras. También ha participado en diversas antologías sobre poesía y relato breve. Mi corazón mordido por tus labios (Ed. La Marca Negra, 2017) es su primer poemario. También es autora de la novela El club del tigre blanco (Ed. Gaspar & Rimbau, 2020). Autora bilingüe (castellano y catalán), ha obtenido diversos premios literarios en las modalidades de relato y poesía. Actualmente, es presidenta del colectivo literario El Laberinto de Ariadna, vocal de la Junta d’ACEC (Associació Col·legial d’Escriptors de Catalunya) y administra el blog literario Despeñaverbos (http://despeñaverbos.es/).
Onades
Onades
contra penya-segats
esmolats, silents,
diàfans d’escuma,
vacil·lants
sobre la superfície del cos,
i l’erupció de la no-carícia
i la geniva del verb
i el plugim de rerefons
i la falena cega.
Fugíem a desgrat del vent.
Carla Pocchiola (desde Vilanova i la Geltrú, Barcelona) Estudiante de 4º de Antropología Social y Cultural en la UAB, actualmente cursa el Mínor en Filosofía. Apasionada por las artes y en vías de sumergirse en el mundo de la poesía. De hecho, ha protagonizado con Mariona Farreras el espectáculo poético Hem vingut a fer l’amor, dirigido por el poeta Jordi Condal el año 2019. Recitó un poema de Joan Salvat Papasseit, Perquè has vingut, y un segundo poema de Gabriel Ferrater, Cambra de la tardor.
Recital en portugués de Brasil
Veronika Paulics (poeta de Brasil residente en Barcelona). Licenciada en Comunicación Social, con la especialización de gestión pública. Del 1987 al 2013 trabajó en varias regiones brasileñas en la asesoría en comunicación con movimientos populares y organizaciones no gubernamentales comprometidas con la democracia, la participación y el derecho en la ciudad. Actualmente vive en Barcelona, y combina la escritura con la revisión y la edición de textos. Entre otros, ha traducido al poeta Joan Navarro al portugués. Ha publicado los poemarios cães da memória (2002) y a peu (en edición bilingüe català-portuguès). Es autora de los blogs ando a pé (desde 2009) y vem e devora (desde 2012).
nadas
abriu pernas, boca, braços e disse: vem. ela chegou perto e tudo era doce, e tudo era bom. mas ela era ela, em outro trilho, e ele querendo um outro ele no mesmo trilho: admirar-se narciso, dormir sozinho assim acompanhado. ela sobrava arestas, madrugadas, pequenezas no meio do gesto que se perde e escorre. e não achava nada nisso dele pedindo (vem) e ela impossibilitada na vinda. havia pressupostos obscuros e sons, havia futuros e outros, havia o que viria, o que foi, o que era e seria sempre intangível, por mais que ele, abrindo portas, janelas e luzes, dissesse: vem. e ela fosse.
Carla Pocchiola a continuación nos recitó tres poemas de Hilda Hilst en portugués y Krossys, escritor y presidente de la asociación cultural Rap En Cuarentena de Cerdanyola del Vallès rapeó un par de poemas.
El recital finalizó con las variadas e interesantes lecturas poéticas de diversos participantes.
Muchas gracias a todos por vuestra asistencia y nos seguimos viendo entre poemas.
Hace ya unos meses, a raíz de uno de nuestros encuentros poéticos de #PoémameBcn, conocimos a integrantes de esta interesante tertulia poética: El Laberinto de Ariadna y hablamos de una posible colaboración conjunta.
Llegó la pandemia y con ella todo se trastocó. Ahora, poco a poco, vamos intentando volver a un nuevo tipo de vida que no nos haga olvidar ni dejar de lado la poesía. Por eso, hemos iniciado la temporada 2020-21 con una mesa redonda virtual entre la Presidenta y un miembro de la junta de El Labertinto de Ariadna, Dolors Fernández y Francesc Cornadó y el fundador de Poémame y el director de la revista y organizador de #PoémameBcn, Óscar David Sánchez y José Luis Regojo. Aquí tenéis el resultado:
Hola, la semana pasada @Óscar David Sánchez Jiménez -Poémame- y yo participamos en una mesa redonda de una tertulia poética de Barcelona, El laberinto de Ariadna. La idea es poder colaborar juntos en el futuro. Aquí os envío la primicia de nuestra reunión virtual:
El Laberinto de Ariadna es un colectivo literario que organiza tertulias en Barcelona (España) desde el año 2001. Con el objetivo de fomentar y divulgar la poesía, la literatura y la cultura en general, su nombre rinde tributo al poeta y dramaturgo catalán Salvador Espriu y a su obra, con títulos tan significativos como Les cançons d’Ariadna y Ariadna al laberint grotesc.
El colectivo se caracteriza por su voluntad bilingüe (castellano y catalán) y por su interés en la diversidad de géneros, estilos y temáticas. Por lo mismo, su funcionamiento es abierto, con entrada libre al Ateneo Barcelonés, donde tienen lugar sus encuentros. En la actualidad, y por imperativo pandémico, los actos presenciales se han sustituido por sesiones virtuales. No obstante, en cualquier circunstancia lo que prevalece es el amor por la poesía en un sentido amplio, generoso y sin cortapisas.
Fundamentalmente sus actividades se basan en presentaciones de libros, recitales poéticos, conferencias, charlas, intercambios con asociaciones afines, mesas redondas, performances y, en definitiva, todo aquello que estimule el conocimiento y la creatividad. Asimismo, durante estos diecinueve años de existencia, se han editado pliegos poéticos y antologías con los trabajos de los socios: Tardes del Laberinto, Las voces de Ariadna (audiolibro), etc. También se promueven y organizan festivales poéticos, así como encuentros literarios y artísticos.
“El Laberinto es el mejor lugar para perderse”, dijo un día uno de sus socios, ya que el gozo de crear se multiplica al traspasar fronteras, compartir y difundir.
Que Poémame es una comunidad dedicada a difundir y dar cabida a la poesía y sus poetas, es de sobra sabido y conocido. Ahora además Poémame también es editorial.
Nuestro espacio es lugar de encuentro para poetas desconocidos y no tan desconocidos. Poetas que han publicado y poetas que nunca lo han hecho. Somos una comunidad de apasionados por la poesía, sobre todo escribir poesía y por ende, leer poesía.
En esta nueva etapa que hemos comenzado en Junio, y en medio de una pandemia mundial, hemos apostados por un lugar donde poetas de todo el mundo, nos reunimos como en una gran mesa y escribimos y compartimos nuestros escritos. Apostamos por una poesía de calidad, en su forma y en su fondo. La pandemia nos ha alejado físicamente los unos de los otros, pero afortunadamente gracias a internet estamos más cerca que nunca los unos de los otros.
Pero nos faltaba algo y ese algo creo que era Ser Poesía.
Hace ya unos meses el artífice de esta bonita locura que es poémame, (Óscar David Sánchez), nos comentó al equipo la posibilidad de crear nuestra propia estructura de poesía. Pero ¿por dónde empezar? ¿Por la estructura? ¿Qué tipo de rima? ¿Y la longitud de los versos?
Con apenas un par de apuntes:
7 versos como las letras de Poémame
7 sílabas por verso, una vez más la palabra poémame da la forma
Rimar las consonantes con las consonantes y las vocales con las vocales : abbabab
Se plantea en la comunidad, para que esta nueva estructura sea un poco de todos, de forma que quien quiera pueda aportar su granito de arena, en cuanto a posibles variantes y diferentes formatos, no olvidando nunca la estructura canónica.
Y así ha nacido La Estructura Poémame de poesía en verso clásico.
En este rinconcito seguimos gestando nuestra nueva criatura. Pero ya son bastantes los usuarios que se han atrevido a crear algún poema.
Aquí dejo algunos ejemplos:
Convocatoria (Rima Poémame) @ruache
Aniversario en verso
a las rimas convoca
sanas, sin tapaboca.
En el júbilo inmerso
por la fecha que toca,
¡ven!, poeta converso,
y al silencio derroca.
Amar y ser amado (Rima Poémame) (Acróstico Sérmico) @aldanalisis
«Amar y ser amado,
un sueño complicado.»
(ALDA)
Amar, bello sentir,
y utópico ideal,
ser feliz, ser normal,
amado hasta morir,
un deseo abismal,
sueño que hace vivir,
complicado final.
Soles apagados. 2 estrofas Poémame @Mucio_Senior
Amarte sin pasión,
con besos frustrados
de labios amargados
que callan sin razón?
!Somos tan desgraciados!
Cupido y su traición
nos tiene separados.
Vivir sin ilusión,
Sin sueños proyectados
ni retos alcanzados.
Obliga explicación!
Dónde están los osados
que juraron su unión?..
Son soles ya apagados.
Acción sibilina (Dos estrofas) @Pequenho_Ze
Sabe el alma amorosa
que en la luz vespertina
un fulgor ilumina
una pasión vidriosa.
Y en acción sibilina,
la piel indecorosa
hacia el cielo se inclina,
y se rinde a la sombra;
y es tan grande el fervor,
que degusta el amor
si en silencio la nombra,
aun sintiendo el dolor
que la mirada asombra…
más da al alma color.
Expresiones amadas (Rima Poémame dos estrofas con rima asonante)@ silvelart3000
Felicitamos a Dani Orviz por haber sido declarado Campeón del Mundo 2020 de #PoetrySlam. Por este motivo volvemos a publicar la entrevista que nos concedió el año 2018.
Conocí a Dani Orviz por casualidad cuando fui a un slam poético en Barcelona. Me pareció genial su actuación y al acabar me dirigí a él, le compré un libro y le pedí una entrevista. Aceptó, pero no llegaba. Pasaron los meses y fui a la final del Slam de escritura y él era el presentador/conductor del acto. Allí que fui, ¿te acuerdas de la entrevista? Sí, sí, no te preocupes, pronto te llegará. Y así fue. Aquí la tenéis.
Antes de empezar, veamos una biografía rápida:
Poeta, video-artista, slamer, performer y juglar 2.0. En el año 2102 se proclamó campeón Europeo de Poetry Slam tras haber logrado también la victoria en el Campeonato Nacional. Posteriormente, en el año 2013, obtuvo la medalla de bronce en el Campeonato mundial de Poetry Slam celebrado en París. Ha publicado los poemarios «La del medio de las Ketchup» (2014), “Muere sonriendo” (2012) y “Mecánica Planetaria” (2010), en el que ha basado el espectáculo multimedia que actualmente representa en escenarios nacionales e internacionales. Internacionalmente, ha recitado su poesía en festivales tan prestigiosos como los de Voix Vives (Francia), Ruunoviikko (Finlandia), Crazy Tartu (Estonia), Weiter Sagen (Alemania), Sziget (Hungría) o Notturni di Versi (Italia), entre muchos otros.
¿Podría usted contarnos un poco de su vida y actividad literaria?
Nací en Asturias hace 42 años, y desde entonces he vivido en Madrid y en Barcelona. Fue en Madrid en donde empecé a recitar poesía en el mítico Bukowski Club, tras haber estado escribiendo en semi-secreto casi toda la vida. También, poco después, empecé a participar en los Poetry Slams que empezaban a celebrarse en el Libertad 8. A partir de ahí comenzó una vertiginosa carrera hacia adelante que me ha acabado llevando a vivir de la poesía y a recitar por toda Europa y parte del extranjero.
¿Cuáles fueron sus primeras lecturas poéticas y qué autores le influyeron?
Pues creo que mi primer contacto con la poesía, así de niño, fue mediante los poemas de Gloria Fuertes. Más tarde conocí los clásicos: Quevedo, Bécquer, Lope… Y ya casi en la adolescencia descubrí “Aullido”, de Allen Ginsberg, que me añadió una nueva dimensión y me abrió una puerta hacia una poesía más abstracta y deconstructiva: Gimferrer, Pizarnik, Vallejo, Panero…
También, y también como a mucha gente de mi generación, me viene una fuerte influencia de letristas de canciones: Primero Sabina, Serrat, Auserón… y más tarde Robe de “Extremoduro”, Evaristo de “La Polla Records” , Juan Abarca de “Mamá Ladilla”… Una mezcla explosiva.
¿Cómo definiría a su poesía?
Portada de Massaslam
Un difícil pero divertido equilibrio entre la estructura clásica y la irreverencia postmoderna. Ahí queda eso.
¿Cree que el poeta “evoluciona” en su escritura? ¿Cómo ha cambiado su lenguaje poético a lo largo de los años?
Sí, indudablemente el poeta evoluciona del mismo modo que lo hace personalmente a lo largo de su vida. Yo cuando empecé escribía de una manera muy “escultórica”, es decir, golpeando con el cincel hasta que todo en el poema quedaba lo más cercano posible a mi idea inicial. Con el tiempo fui aprendiendo a ser más “impresionista” cuando era necesario, a ser más espontáneo y no tener miedo a dejar que el propio poema me guiase en vez de al revés.
¿Cómo siente que un poema está terminado y cómo lo corrige?
Muchas veces he leído que un poema nunca está terminado del todo, y creo que eso es verdad. Siempre, por tiempo que pase, le sigues viendo cosas que le cambiarías o arreglarías. Pero bueno, hay un punto en el que por no volverte loco del todo, hay que decir: “ya está” y dejarlo ahí. Correcciones hago bastantes, e incluso cuando luego lo pongo en escena, el propio recitado va puliendo y cambiando cosas.
Portada de Viejo Caos Universal
¿Cuál es el fin que le gustaría lograr con su poética?
Comunicarme con el público y crear junto con ellos un momento que trascienda mínimamente lo rutinario. También, si fuese posible, ayudarles a ordenar ideas y ofrecerles nuevos puntos de vista sobre la existencia. Lo mismo que otros poetas han hecho por mí.
¿Qué lugar ocupa, para un poeta como usted, las lecturas en vivo?
En mi caso son básicas. La mayor parte de mi producción poética está enfocada a ser transmitida en directo, a viva voz, y sin su lectura en vivo no encuentra su dimensión total. Eso sí, también me parece muy bien que haya poetas que decidan dejar sus versos en papel y no recitarlos. La lectura en vivo no creo que deba ser nunca una obligación sino otra opción creativa más.
¿Qué opina de las nuevas formas de difusión de la palabra, ya sea en páginas de Internet, foros literarios cibernéticos, revistas virtuales, blogs, etc.?
Me parecen muy bien. A pesar de que todo el tema de las redes se ha acabado convirtiendo en un Leviatán que muchas veces nos supera, en casos como éste le sigo viendo más ventajas que inconvenientes. Para cualquiera, escriba lo que escriba, todos los canales están abiertos y su audiencia puede ser mundial con poquísimo esfuerzo de difusión. Yo, por ejemplo, le debo gran parte de mi carrera a la difusión en redes.
¿Podría recomendarnos un poema de otro autor que le haya gustado mucho?
Os recomiendo tres poemarios: “Kaddish”, de Allen Ginsberg, que es mi poemario favorito de todos los tiempos. “Nuevo documento de texto”, de Rafael Sarmentero, que también anda por ahí cerca. Y de lo último que ha salido, recomiendo “Apenas”, de David Trashumante.
¿Qué libro está leyendo en la actualidad?
Acabo de terminar una biografía del modista Yves Saint Laurent y ahora mismo estoy con “Compañía de sueños ilimitada”, de J.G. Ballard
¿Qué consejos le daría a un joven escritor/escritora que se inicia en este camino de la poesía?
Le daría 3: El primero, que escriba sin parar. El segundo, que tenga autocrítica sobre lo que escribe. Y el tercero, que gaste la menor energía posible en discutir/quejarse/chafardear en redes sociales y que gaste toda esa energía en escribir. Y con esto volvemos al primer punto.
Portada de La del medio de las Ketchup
¿Cómo ve usted actualmente la industria editorial?
Pues no muy bien: Con unas (muy) pocas editoriales grandes que sólo van a lo seguro y unas muchísimas editoriales pequeñas que sí que arriesgan pero viven continuamente al borde de la quiebra. Afortunadamente, como decía en la pregunta 8, las nuevas tecnologías han permitido que se abra un cierto nicho de autoedición y autodifusión que bien empleado puede permitir sobrevivir a los artistas, como es mi caso.
¿Cuál es la pregunta que le gustaría que le hubiera hecho y no se la he hecho?
Cuando Jesucristo caminó sobre las aguas…¿se mojó los pies?. Y como solo me has preguntado por la pregunta, la respuesta (que la sé) la dejaré en el aire…
Quizás si entráis en su blog, encontraréis la respuesta.
Antes de irnos vamos a escuchar cómo es ‘un día en la vida‘ de Dani Orviz.
Y a vosotros, lectores, esperamos que hayáis disfrutado la entrevista y gracias por haber llegado hasta aquí.
El próximo 19 de marzo teníamos previsto celebrar una nueva edición de nuestros recitales #PoémameBCN. Como tantas otras cosas, la pandemia del coronavirus, nos ha obligado también a cambiar los planes.
Pero hemos decidido que no va a poder con nosotros, no con la poesía.
Si no nos podemos reunir para escuchar y recitar poesía, lo haremos de manera virtual.
Para ello, os proponemos que os grabéis recitando DOS poemas en la lengua que queráis y nos lo enviéis al correo electrónico poemameviral@gmail.com.
Publicaremos vuestras grabaciones en nuestro canal de Youtube y haremos un gran micro abierto, global y sin fronteras con la etiqueta #PoémameViral.
El texto del mensaje debería indicar vuestro nombre o pseudónimo y la ciudad/país de residencia. El tiempo máximo de la grabación debe ser de un minuto y medio.
Con gran placer poético os anunciamos que Poémame Editorial Abierta de Poesía ha alcanzado un acuerdo para editar, en exclusiva y en todo el mundo, los libros de poesía de todos los concursantes del conocido programa Operación Triunfo en el futuro.
Este acuerdo permitirá dar voz a autores y autoras de grandísima calidad literaria pero que han sido silenciados y menospreciados tradicionalmente por los círculos de poetas culturetas. «Joder. Joder. Follar. Tú» han sido las primeras declaraciones de uno de los autores cuya obra verá la luz próximamente. «A mí lo que me mola es la profundidad filosófica de la poesía de Alfred, no entiendo que Amaya le dejara», añade.
Otra joven promesa de la poesía y futura ganadora de la trigésimo novena edición de Operación Triunfo -que se verá en nuestras pantallas en 2022- comentó respecto a las críticas sobre sus faltas de ortografía que su objetivo es «crear un estilo novedoso que se recuerde en el futuro (…) las ‘h’ son un estorbo y encarecen la edición, por eso las elimino, además como no suenan…».
Las negociaciones se han desarrollado en total secreto durante meses y han involucrado al equipo editorial de Poémame y a representantes de la productora del talent show. Según uno de los abogados que ha asesorado durante el proceso «uno de los puntos más complejos fue acordar el número mínimo de errores gramaticales por poema».
Desde el equipo editorial de Poémame han manifestado que no se van a quedar ahí y que están ya en conversaciones con otrosprogramas, como Gran Hermano. «Queremos ofrecer a nuestros lectores lo mejor de la nueva poesía», afirman.
La Fundación Privada Santa Rosalía, pertenece a la Congregación de los Padres Somascos de origen italiano que se dedica a atender a niñ@s y jóvenes en riesgo de exclusión social. El Hogar es un centro de acogida de niños y jóvenes, fruto de familias desestructuradas, que llegan allí con todos los miedos, dudas y desconfianzas propias de cualquier persona a quien le hubiera tocado vivir una situación de ese tipo. Cada año, el Hogar Sta. Rosalía inicia una campaña solidaria para ofrecer a los niñ@s de su fundación un verano mágico recaudando fondos para que puedan acceder a colonias de verano, y nosotros queremos colaborar para que lo consigan. Queremos que Leire, Dani, Kevin, Basma, y los demás, sean tan felices como se merecen. Por eso, poeta, si nos quieres ayudar, puedes hacerlo de la forma que mejor sabes, enviándonos un poema para la edición de un poemario solidario, cuyo beneficio de la venta irá destinado íntegramente a tal fin. Tienes tiempo hasta el 19 de enero. Muchísimas gracias y mucha poesía en vuestras vidas.
Bases de participación
1. Podrán participar poetas de cualquier nacionalidad, mayores de 18 años.
2.
La temática de la obra será completamente libre.
3.
Cada autor/a podrá presentar un único
trabajo inédito en cualquier idioma, que no haya sido premiado con
anterioridad, ni hallarse pendiente de resolución de otros concursos. Los
trabajos presentados en un idioma que no sea catalán o castellano deberán
acompañar su traducción a uno de estos dos idiomas.
4.
La extensión de los trabajos será de un máximo
decincuenta versos, en Times
New Roman 12, interlineado de 1,5.
5.
Las obras podrán enviarse a: hola@escribeconmigo.org, en formato PDF acompañadas
de un documento en el que figuren el título del poema y los datos personales
del autor (Nombre y apellidos, fecha de nacimiento, dirección, teléfono de
contacto, email y Nº DNI o Pasaporte).
6.
Plazo de presentación se abrirá el 16de diciembre de 2019 y se
cerrará el 19 de enero de 2020.
7. Podrán ser descartadas las obras que se envíen en otro formato al requerido, contengan faltas de ortografía, una redacción incorrecta o no se ajusten a las bases del concurso.
8.
Publicación: Los autores cederán las obras seleccionadas a ESCRIBE
CONMIGO para la edición de un poemario solidario, cuyos beneficios de la venta
se destinarán a la “Fundación Sta. Rosalía”, y así lo acepta el autor al
presentar su obra al concurso. Los autores seleccionados no podrán reclamar
ningún derecho adicional. Las obras no seleccionadas serán destruidas.
9. Se entregará un ejemplar del poemario
a cada uno de los autores seleccionados.
10. El jurado está compuesto por personas designadas por la entidad convocante.
11.
El fallo del jurado se comunicará a todos los participantes mediante una notificación
que se enviará vía email. Los nombres de los seleccionados serán publicados en
nuestra página web, así como en la biblioteca Can Llaurador de Teià, en febrero
de 2020.
12.
La presentación del poemario se realizará el 20 de marzo de 2020 en la
Biblioteca Can Llaurador de Teià, dentro del marco de la celebración del día
mundial de la poesía.
13. La participación en esta convocatoria supone la aceptación completa y sin reservas de las presentes bases.
Charles Chaplin es mayormente conocido por su faceta cinematográfica, pero más allá del cine, también fue una persona muy interesada en transmitir valores en todos los aspectos de su vida. Compartimos hoy un magnífico poema suyo para reflexionar un rato.
¡Vive! Ya perdoné errores casi imperdonables. Traté de sustituir personas insustituibles, de olvidar personas inolvidables. Ya hice cosas por impulso. Ya me decepcioné con algunas personas, mas también yo decepcioné a alguien. Ya abracé para proteger. Ya me reí cuando no podía. Ya hice amigos eternos. Ya amé y fui amado pero también fui rechazado. Ya fui amado y no supe amar. Ya grité y salté de felicidad. Ya viví de amor e hice juramentos eternos, pero también los he roto y muchos. Ya lloré escuchando música y viendo fotos. Ya llamé sólo para escuchar una voz. Ya me enamoré por una sonrisa. Ya pensé que iba a morir de tanta nostalgia y… Tuve miedo de perder a alguien especial y terminé perdiéndolo ¡pero sobreviví! ¡y todavía vivo! No paso por la vida y tú tampoco deberías sólo pasar… ¡Vive! Bueno es ir a la lucha con determinación abrazar la vida y vivir con pasión. Perder con clase y vencer con osadía, porque el mundo pertenece a quien se atreve y la vida es mucho más para ser insignificante.
El mundo pertenece a quien se atreve– Charles Chaplin
